嚇房 (Backrooms)

35

影片: 《嚇房》(Backrooms)

導演: 基恩柏臣斯 (Kane Parsons)

日期: 4/6/26

影院: Odeon Wimbledon

座位: J7

傢俬店老闆Clark，發現店舖地牢有個通往另一個神秘超維度空間的通道，那裡像是舊辦公室一樣的空間。這空間有著奇怪的結構，以及似是熟識但又有點不同的物件。而在那死寂的空間裡，Clark並不是唯一的一個人。

《嚇房》電影源於同名的一系列網絡短片。我本身沒有看過網絡的短片，開首看時感覺概念有點像早前看的《8號出口》，但《嚇房》在創意、視覺、世界觀等，完整度都高得多。首先，這電影最令人印象深刻的是它的視覺美學，那泛黃的舊式辦公室環境，走不完而超現實的迷宮設計，在置景美術與創作上都非常突出成功。而作為一部懸疑驚慄片，密敝空間本身已經充滿壓迫感，而戲裡不斷出現讓人驚喜的場口，無論是道具、場景，又或是角色造型，都很有驚慄效果。導演亦聰明地在戲中運用了不少手提攝錄畫面，增添了探索與逃亡時的實感。

心理描寫是戲裡的一個重點，可以說是以表現主義把人的心理呈現出來。戲裡透過Clark與心理醫生的互動與對話，建立了對Clark的心理層面的描寫。稍為覺得可以再著墨的，是Dr. Kline自己的過去，與這個神秘空間的關聯或呼應。而她在這個空間的經歷，似乎未能讓她得到一種領悟或轉變。而我自己對《嚇房》的另一個疑問，是戲裡未有解釋，為何這空間會或只出現Clark的記憶。

看完這部《嚇房》後，看了一些關於之前網絡短片的一點背景，覺得Backrooms這個電影世界既神秘又充滿創意。期望導演會帶來第二集，進一步去發揮這個科幻、驚慄與有深度的作品。

評分: 8分     

愛你致死不渝 (Obsession)

34

影片: 《愛你致死不渝》(Obsession)

導演: Curry Barker

日期: 3/6/26

影院: Odeon Wimbledon

座位: G8

男主角是個膽小男子，面對心儀女友人卻總是不能表白。於是他許了一個願，希望對方會深愛上自己，殊不知這個願望竟然成真。但本來是夢寐以求的愛情，卻變成了一個詛咒。

《愛你致死不渝》這部驚慄電影，出色的是在尋常中展現不尋常，從而製造驚慄感。像是女主角在夜裡躲在一角凝視熟睡中的男主角，那份執迷性的傾慕，便令人不寒而慄。而女主角有時會清醒過來，更增添觀眾的疑惑，有點兒像Jordan Peele的《訪•嚇》一樣。導演聰明地是把當愛一個人這概念推到去極致，這份愛便變得歇斯底里，變成了操控，變成了折磨。男主角由渴望得到這份愛，發展到最後要用生命去把它結束，是把愛情兩極化，不存在中間的妥協。整部電影有不少意想不到的發展，結局亦算是出人意表。另外要一讚是戲中的聲效處理，不時會突然停止，帶點兒玩味地去顛覆一般驚慄片的處理手法。

常說凡事皆有平衡與代價，當你獲得一個願望，背後其實是要付出等價的犧牲。《愛你致死不渝》，把簡單的概念，拍出成一部讓人印象深刻的作品。

評分: 7.5分      

再見UFO (CIAO UFO)

33

影片: 《再見UFO》(CIAO UFO)

導演: 梁栢堅 (Patrick Leung Pak-Kin)

日期: 15/5/26

影院: Odeon Kingston

座位: D5

三個生活在華富邨的好友，隨著成長，各自分開各走各路。唯一仍連繫著他們的，是兒時一次與外星文明接觸的經歷。一個電視台的外星人解剖節目，一次股市大動盪，以及一場不情願的婚禮，再次把三人拉在一起。

我喜歡戲裡拍小時候的段落。幾位小演員的演出都很生動，而且他們的生活片段與互動情節亦很有趣，尤其是可能會勾起大家的一些童年回憶。而在華富邨這屋邨的背景下，導演亦呈現了很多難得一見的畫面與場景。不過，成年後的部分則有點陳腔濫調，那些「危機」舖成得有點太直接太著意。還有是三人關係少時破裂的誘因不足，而重聚亦來得太過隨便輕易。

我期望《再見UFO》可以再科幻多一點。不一定要高成本的特技，只要是概思再天馬行空一點，讓現實與虛幻產生對比，如何透過一次外星接觸的經歷，去改寫一生。現在童年與成年的片段，好像欠一點伏筆與呼應，把兩者連結起來。

《再見UFO》賣的是一份情懐，是對往昔美好時光的懷念，更重要是強調我們應該要堅持自己信念。在大時代背景下，大家難免避不過時代的洪流。雖然作品裡有不少沙石，但整體拍得窩心，亦見證著時代的變遷。

評分: 7.5分     

國寶 (Kokuho)

32

影片: 《國寶》(Kokuho)

導演: 濱口龍介 (Ryusuke Hamaguchi)

日期: 12/5/26

影院: Odeon Kingston

座位: G5

由小說改篇的《國寶》，講述主角立花喜久雄如何從少開始踏上歌舞技之路，克服各種困難，直至走到舞台上的顛峰。

戲裡要表達的，是主角對藝術的純粹追求。他為了藝術，犧牲了少年時的遊玩時間而去接受苛刻訓練；犧牲了愛情親情關係為了更專注在舞台表演；犧牲了自己的尊嚴而屈身在鄉村飯店繼續表演。而他與他的表演拍檔兼好友，兩人因繼承演出，亦產生了矛盾。而面對好友為了演出而賠上生命，他亦選擇去支持。這一切，都反映出對藝術毫無懸念的追求。

戲裡的首尾呼亦非常出色。開首主角少時目睹父親在雪下，被黑幫伏殺喪命。但那本應是傷感的一幕，卻有著一種神秘的優美。到電影最後，主角在台上演出《鷺娘》，那下雪的場面，正正呼應著父親被殺時，亦是主角一直渴望追求看到的一個畫面。

全部電影都拍得充滿詩意，雖然是部偽傳記式電影，但把人物角色描寫的真實細膩，把人的內心轉變呈現出來。片尾主角與女兒重遇，便處理得內歛，但又充滿感情。整體來說，是一部出色的作品。

評分: 8分    

寒戰1994 (Cold War 1994)

31

影片: 《寒戰1994》(Cold War 1994)

導演: 梁樂民 (Longman Leung)

日期: 10/5/26

影院: Odeon Wimbledon

座位: H5

這是第三部《寒戰》系列電影，時間線回到1994，應是殖民地時期的香港。一宗富豪綁架案，令警隊內部兩個頭目蔡元祺與李文彬，展開一場政治對奕。

我對於上兩集《寒戰》的評價是製作很用心，但在劇本的細節及處理則有很多不足之處，尤其是角色描寫，始終是流於表面與一廂情願的層面。來到新一集，單以警匪片的角度看，《寒戰1994》其實是合格的，戲裡有齊推理、槍戰、追車等元素，節奏上亦算控制得易，有應有的製作水準。但是，跟前作一樣，劇本裡的細節，人物的描寫，仍是未夠細緻。李文彬是本集的主線，但是看了整部電影，仍然是對這個角色有點摸不著頭腦。

今集《寒戰1994》最大的賣點，是有一眾巨星客串。只是大部分角色的發揮不多，更是有點兒刻意去安排那個回顧式的敘事。說實在，除了在明星卡士上增加上號召力外，在戲味與演出上沒有明顯的幫助。

《寒戰1994》對來說，說不上喜歡。成績則是中規中矩，以港產片來說，製作是有水準的。至於對電影背後的暗喻是否認同，則是見仁見智了。

評分: 7分     

綿羊偵探團 (The Sheep Detectives)

30

影片: 《綿羊偵探團》(The Sheep Detectives)

導演: 凱爾巴達 (Kyle Balda)

日期: 8/5/26

影院: Odeon Wimbledon

座位: H8

一直愛護羊群的牧羊人佐治離奇死亡，背後似是一宗兇殺案。但警方束手無策，唯有靠這群羊咩咩努力偵查出真兇。

本是一個很典型的推理故事，有特定的一班疑犯，然後去一步步找出兇手。但《綿羊偵探團》最聰明的，便是把偵探換成了一群羊咩咩，這個錯配頓時變有趣，充滿撞板喜劇效果。加上一班羊咩咩角色很可愛有趣，令觀眾更喜愛。特別的是羊咩咩有著忘記過去的能力，以此去表達如何面對「死亡」如何去釋懷這沉重的課題。不要以為《綿羊偵探團》是部動物做主角的電影，變不是部合格的推理片。片裡的推理緝兇情節，拍得有板有眼，要令人動動腦根，最後亦有意想不到的發展。

雖然是一部兇殺推理片，但《綿羊偵探團》成功地把它轉化成溫馨可愛，充滿幽默，適合一家大小欣賞的作品。

評分: 7.5分     

穿PRADA的惡魔2 (The Devil Wears Prada 2)

29

影片: 《穿PRADA的惡魔2》(The Devil Wears Prada 2)

導演: 大衛法蘭高 (David Frankel)

日期: 5/5/26

影院: Odeon Wimbledon

座位: H5

本來轉為新聞記者的Andy，因報章裁員，再次回到Runway雜誌，與Miranda共事。但今次Runway要面對的，卻是在經營環境困難下，如何生存的故事。

第一集《穿PRADA的惡魔》距離至今已經很多年，印象中當年最深刻的是梅麗史翠普演的尖酸刻薄Miranda，但智識膽色過人的女總編。事隔多年的第二集，真的是事代轉變，報章雜誌都面臨被網絡淘汰，本來是業界Icon也逃不過時代變遷。今集主角是昔日Emily之一的Andy，在戲中表現出魄力與毅力，努力拯救雜誌。但我覺得今集失色的是梅麗史翠普的發揮較少，少了與Andy等人的火花，似成了大配角，戲份反而不及Emily與Nigel。不過四人難得再原班人馬再聚首，亦建立起一個有趣的互動關係。

整體來說，《穿PRADA的惡魔2》的故事雖然不是新穎突出，但是節奏明快，有娛樂性。作為一部通俗喜劇，亦有恰當的主題訊息。結局亦算是有扭橋，最難得是Andy與Emily兩人亦敵亦友的關係。

評分: 7.5分