2009年8月19日 星期三

離開之前記下來 (Try To Remember)

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影片: 《離開之前記下來》 (Try To Remember)
導演: --
日期: 17/8/09
影院: 百老匯電影中心
座位: D1

第一二屆的InDPanda, 自己也有到場支持, 因這是香港難得有大規模搜羅各地獨立短片的電影節. 但因近兩年較忙, 也有兩年未有看InDPanda. 今年有友人歐文傑的作品《嬤嬤》上映, 所以特意抽空支持.

開首幾段實驗電影, 概念簡單但好玩過癮, 而且畫面有趣美麗.

《最後一站》的題材不算新穎, 也未有太大驚喜, 不過細節認真, 特別是一壺咖啡, 帶出一份詩意.

《陳嫂》裡喋喋不休的陳嫂, 把兒女的往事說過不停, 幽默有趣, 輕輕地帶出老與年青一輩間的溝通問題.

看過歐文傑的《聖誕禮物》再看他前作《嬤嬤》, 無論是對社會問題的仔細觀察和捕捉, 或是寫實的拍攝手法, 都看到兩者一脈相成. 不過自己覺得《嬤嬤》中最有趣反而是孩兒的部分. 與同窗踢足球, 然後因偷竊反目, 到後來和好上山看球賽, 那簡單但有點曖昧的友情關係, 描寫得細膩真摯. 不過, 唯一一點意見, 是手搖鏡頭實有點兒太搖晃了.

《救子》主題是不錯, 但實在是說得太多太白了, 個人是有點受不了. 多點運用電影元素取代對白, 效果會更好.

評分: 略

麥兜响噹噹 (MuDull Kung Fu Ding Ding Dong)

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影片: 《麥兜响噹噹》 (MuDull Kung Fu Ding Ding Dong)
導演: 謝立文 (Brian Tse)
日期: 17/8/09
影院: 百老匯電影中心
座位: G6

自己是《麥兜》動畫的捧場客. 無論是電視版, 或之前兩集動畫電影, 都令我印象深刻. 不過看畢《麥兜响噹噹》後, 感覺有點複雜, 又喜又悲.

喜的是《麥兜响噹噹》成功打進國內市場, 大收旺場, 對製作者來說, 實是一喜訊. 悲的是因《麥兜响噹噹》為了討好國內市場 (請恕我直言) 而變得市場化和商業化計算, 失去了前作《麥兜故事》和《麥兜-菠蘿油王子》的強烈個人風格和個人訊息. 不過我也明白, 搞創作也要能活口, 只希望下一次能在市場與個人兩者之間找到一個更合適的平衡.

其實《麥兜》其中一個成功的原因也是難得之處, 是它非常本地化. 之前幾集, 都圍繞著香港社會事件為題材, 如社區重建、奧運金牌、金融風暴... 說到底, 這是一個香港人的故事, 一個關於香港人夢想的故事. 今集則是以香港人北上找尋機會的社會現象為主題. 麥太帶著麥兜北上, 一方面自己要在國內闖出事業, 另一方面要讓麥兜成長學會保護自己. 這正反映現今香港需要中國提供機會和照顧, 那依賴程度是不言而語. 概念其實是有趣的, 可惜卻未能有深入的探討. 自己常說《麥兜》是一部給成年人看的動畫, 但今集如上武當習武一段, 自己覺得太兒童卡通了, 欠缺了以往能帶給觀眾的一點覺悟和深度. 總算最後長大了的阿MAY重遇麥兜的結尾重現魅力, 簡單得來窩心留有餘韻. 也可幸見到悲劇角色麥兜 (也是香港人), 不再只有迷失, 終於得到一點啟發和目標, 重拾希望.

評分: 7分

2009年8月16日 星期日

竊聽風雲 (Overheard)

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影片: 《竊聽風雲》 (Overheard)
導演: 麥兆輝、莊文強 (Siu Fai Mak, Felix Chong)
日期: 9/8/09
影院: 葵芳百老匯
座位: J14

聽到《竊聽風雲》這個片名, 當然令人想起德國的《竊聽者》. 兩者在背景和主題上當然截然不同, 《竊聽風雲》也遠未有《竊聽者》對人性善惡和歷史探討的深度, 但看得出《竊聽風雲》製作認真, 是用心之作.

《竊聽風雲》是關於人會否為私慾而做出越軌違背道德法理行為的故事. 三個本來盡忠職守的警察, 因為偷聽到商業秘密, 心生歪念, 結果令他們一步步走上不歸回頭路. 竊聽工作上的描寫相當仔細, 看似無孔不入的竊聽科技令人大開眼界, 不知是否全部屬實, 但絕對引起了觀眾的好奇心. 還有與黑幫鬥智鬥力, 及主線與家庭或情人的副線都配合得宜, 加上電影節奏明快, 令劇情豐富緊湊而有實感. 不過唯一可惜的是, 電影後段劇情寫三個警察私下行動可以瞞天過海, 最後更可以執行私刑. 這與前段的寫實風格有點格格不入, 有點失真誇張, 欠合理化.

評分: 7.5分

2009年8月4日 星期二

哈利波特–混血王子的背叛 (Harry Potter and the Half-Blood Prince)

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影片: 《哈利波特–混血王子的背叛》 (Harry Potter and the Half-Blood Prince)
導演: 大衛葉慈 (David Yates)
日期: 1/8/09
影院: 百老匯電影中心
座位: G6

《哈利波特–混血王子的背叛》的劇情始終沒有大驚喜. 其實《哈利波特》故事一直存有一個戲劇上的缺陷, 就是主角哈利一直處於被動的位置, 沒有主動去掌握自己的命運. 無論是父母朋友遇害, 與彿地魔對抗, 都是命運註定. 今集也只是不知原因地跟著校長四處奔走, 完全不知自己的目標. 面對欠主動性的角色, 觀眾沒有了對角色命運的期待, 只是等待事情的發生, 因此減低了電影戲劇性和觀眾投入性. 所以一直以來, 《哈利波特》雖然在視覺上令人討好, 卻從未有令人印象深刻的感覺.

今集其實沒有明顯故事主線, 更不要說高潮迭起的劇情, 但卻用心於細節上的處理和刻劃人物, 反而有一份文學味道. 一眾年輕主角終於成長了, 開展青春期對異性的好奇和感情關係, 反而是全片最突出的情節, 輕鬆有趣. 較失色的角色反而是跩哥馬份, 沒有了小時的高傲, 變得窩囊.

評分: 7分

2009年7月31日 星期五

音樂人生 (KJ)

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影片: 《音樂人生》 (KJ)
導演: 張經緯 (Cheung King Wai)
日期: 30/7/09
影院: 百老匯電影中心
座位: H5

讚嘆導演張經緯的前瞻, 選擇年少的KJ為紀錄的對象, 絕對是這部紀錄片成功的第一個原因. 這個拍攝計劃橫誇多年, 實不簡單.

我喜歡看紀錄片, 但不是那些說教官腔式, 而是用心去捕捉探討被紀錄者/物件/事件的紀錄片. 老土的一句話, 人生如戲. 《音樂人生》吸引人之處, 是成功地捕捉了KJ這個人物的性格與內心. 富有天份但高傲自負、輕狂但坦誠、外表堅強但內心脆弱... 這是一個非常立體和富戲劇感的角色. 假若這是一個虛構的故事, 你可能會說KJ角色太過設計太過浮誇, 但這卻是活生生的真人真事. 最富戲劇性的故事, 往往就是現實的人生.

《音樂人生》是一部能吸引人的紀錄作品. 首先, 它讓我們看到一段輕狂的人生, 我想每個人心中都希望自己能有這麼一刻的機會. 但更重要是, 它真摰地紀錄著一個"人", 讓人有共鳴的故事. 片中最深刻的一幕, 是小時KJ說起人存在的意義, 然後不禁哭起來. 你會驚訝於他那份與年齡不相乎的洞悉力, 但同時看到小孩子那份天真. 亳無疑問他是一個天才, 但內心卻藏著一份空虛, 和一份不為身邊人理解 (至少是他父親)的脆弱. 十多年後的KJ, 變得更恃才傲物滿口道理, 但也更醉心於音樂精神世界. 他好像成長了, 但當你細看把自己藏在音樂世界裡的他, 看著他與身邊人(特別是父親)的關係, 對比著小孩時的KJ, 你會發現, 他當時的困惑仍然存在. 每個人都把他看成天才, 會有燦爛的將來. 但即使是擁有天賦才華, 原來他畢竟是人, 同樣面對著每個人每天生活面對著的問題. 《音樂人生》不只讓我們看到KJ的人生, 最重要是透過KJ, 讓我們去思考自己人生的意義.

評分: 7.5分

2009年7月28日 星期二

三隻猴子 (Three Monkeys)

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影片: 《三隻猴子》 (Three Monkeys)
導演: 魯里‧比茲‧舍蘭 (Nuri Bilge Ceylan)
日期: 27/7/09
影院: PALACE IFC
座位: B8

《三隻猴子》讓我最深刻的第一個印象, 是大量運用暗場處理劇情, 這在現今的電影中已不常見. 沒有畫公仔畫出腸, 導演只是輕輕的描寫了幾個片段, 讓你去思考分析事件的箇中意義. 我創作電影時也愛用暗場. 我認為暗場除了是有更多想像空間外, 更因為這更貼近在現實中往往只能觀察到事件的部分的情況. 暗場是不易運用的手法, 用得不其所, 常會令觀眾摸不著頭腦. 但導演在《三隻猴子》中運用得恰到好處, 那份留白更讓你感到一份吸引力, 可見導演的能力和自信.

本片提出了很多人性的問題. 首先, 導演強調著每個人都有自己的故事, 每個人都要面對自己的難題, 更重要是每個人心裡都有不道德的一面. 父親的愚忠和為了金錢違背法律精神, 亦因妒忌而想著對妻子自殺見死不救; 母親背著丈夫紅杏出牆; 兒子參與著不法事件, 更要殺掉母親的情人. 每個角色都吸引和有趣. 不過, 覺得兒子關於自身的問題應可有多一點的著墨, 像他家庭以外面對的問題, 那角色應會更完整.

簡單家庭生活的刻劃, 沒有複雜的戲劇. 像母子一場話不兩句的午飯或坐在客廳看電視, 那份淡淡然更突出一份張力和戲味. 更重要表現到看似是咫尺的距離, 人與人的關係卻是那樣遙遠. 家人不斷欺騙隱瞞著對方、各人之間從沒坦誠表達或面對、 缺乏溝通... 香港甚少看到土耳其電影, 但《三隻猴子》絕不讓你陌生, 因大家面對和討論的, 都是同樣的社會問題.

評分: 7.5分

2009年7月20日 星期一

再生號 (Written By)

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影片: 《再生號》 (Written By)
導演: 韋家輝 (Wai Ka Fai)
日期: 17/7/09
影院: 旺角百老匯
座位: A7

《再生號》和《殺人犯》是兩部近來常被人討論的港產片, 有讚有彈. 我也考慮著先看哪一部. 想了想結果選擇了《再生號》, 不竟這是韋家輝的作品.

韋家輝的新作, 令我想起的不是《離奇過小說》, 而是去年看過來自韓國的《戲中戲中戲》. 《離奇過小說》、《戲中戲中戲》和《再生號》, 同樣是關於作家筆下角色與作家關係的故事. 後兩者在故事結構的複雜和多層性, 及對死亡困局的論題, 更為相似.

《再生號》的概念其實是有趣的. 鬼魂與文字創作都是一個虛無的形態, 兩者都是透過想像力呈現. 片中角色透過以文字創作與靈界溝通, 甚至改變人的生死, 是別開生面又似有道理. 因很多鬼故事正是來自文字創作, 文字創作與鬼怪事件本身就結下不解緣.

本片創造了一個複雜的混沌世界, 遊走與虛與實, 反映著主角失去親人後的失落感. 片中局部情節不錯, 如小孟婆與大孟婆的生死鬥法, 又或是女兒與父親交差遇上一段也妙想天開和動人. 但後段的結構時空穿梭有點走火入魔, 太過扭橋. 女主角不斷地自殺也玩得太堆砌, 覺得有點畫蛇添足, 一個乾淨俐落但留白的結局, 或許會更有趣. 《再生號》雖有不足, 但韋家輝在商業市場仍勇於嘗試和對個人創作堅持的精神, 實值得支持.

評分: 7分