007:鬼影帝國 (SPECTRE)

42

影片: 《007:鬼影帝國》(SPECTRE)

導演: 森文迪斯 (Sam Mendes)

日期: 13/11/15

影院: 百老匯電影中心

座位: E4

對占士邦這樣的荷理活blockbuster電影，本是不應抱太大期待。但幾部占士邦電影，像上一集，都讓人驚喜，令人心有期望。可惜 《007:鬼影帝國》卻承接不了上集的優勢。

今集劇情跟早前的《職業特工隊:叛逆帝國》相似，也是隊中出現內鬼，引致解散、孤立，要隻身處理一連串危機。《職業特工隊:叛逆帝國》也不算出色，不過想比之下，《007:鬼影帝國》更令人失望。劇情欠驚喜，節奏欠緊湊，刺激感欠奉，是主要的敗筆。而且不乏犯駁，像占士邦的行動一直被監視，為何卻一直行動自如。 又如占士邦被受酷刑之後，卻完全沒有做成絲毫傷害。

片中借現今人活在被監視的世界融入故事，不過沒有驚世的喻意。以森文迪斯的電影來說，這是失色的一部。

評分: 6.5分

哪一天我們會飛 (She Remembers, He Forgets)

41

影片: 《哪一天我們會飛》(She Remembers, He Forgets)

導演: 黃修平 (Adam Wong Sau Ping)

日期: 10/11/15

影院: 葵芳百老匯

座位: G2

我一直也很喜歡黃修平導演的電影，因為他電影中總有追夢的元素。不過，主流觀眾都喜歡的《狂舞派》，我則是覺得最不喜歡的一部，覺得太庸俗太陳腔濫調，抓不著那份青春。可幸的是，《哪一天我們會飛》再燃起那份青春之火。

雖然以感情為主線，但三人的感情線設計沒有太大驚喜。不過當中點出了欠缺溝通是感情最大的問題。彭盛華可以跟客戶有良好溝通，卻與老婆說不到兩句。背後原因是遺忘了，遺忘了從前相愛的原因，正如我們把夢想遺忘了一樣。

一個想飛的夢，其實可以是各人心中的夢。片中透過少年與成年人兩個時空的平行剪接，交織出一個成長的故事，讓我們看到人對夢想的放棄、堅持、失落、憧憬等。我看得有點心酸。我想每個人年少時都曾經為夢想堅持，但隨著年紀長大，生活迫人，有幾多人能像蘇博文一樣無懼地實現夢想?新一代的生活條件應該好了，但導演覺得他們卻沒有了夢想，被框架與規條規範著。《哪一天我們會飛》還輕輕帶著一點對回歸前香港的懷緬，墳場一幕更讓人想起陳果的《香港製造》。不過只是懷緬沒有用，我們要努力把理想實現。

評分: 7分

山河故人 (Mountains May Depart)

40

影片: 《山河故人》(Mountains May Depart)

導演: 賈樟柯 (Jia Zhangke)

日期: 6/11/15

影院: 百老匯電影中心

座位: F4

《三峽好人》《二十四城記》後, 再次觸及城市變遷的題材.

人河故人, 人面全非. 人似乎更是《山河故人》的主題, 當中包括親情, 愛情與友情, 像濤, 梁子與晉生的祖與占三人行、濤與父親及兒子DOLLAR、DOLLAR與父親及中文老師MIA等。另外，亦著重家或根的主題，如濤不願離開汾陽、梁子患病要回鄉治病、晉生在澳洲卻心想著中國、MIA記掛在香港、DOLLAR一直保留著汾陽家的鑰匙。另外，DOLLAR對MIA帶著戀母的愛情，或是對母愛的渴望，其實也可以理解為尋根/尋回母體的表現。

主題歌曲《珍重》的運用多變細緻, 有畫內音 (濤父電器店, DOLLAR的中文課) , 畫外音(濤在汾陽街上), 甚至是畫外音轉畫內音(濤與DOLLAR在火車上). MIA說愛是CARING, 正正與《珍重》呼應。
而我更喜歡影像上細膩的伏筆處理。

《山河故人》並非我最喜歡賈樟柯的電影，但片中設計，可能是最細緻與用心的一部。

評分: 7.5分

毒裁者 (Sicario)

39

影片: 《毒裁者》(Sicario)

導演: 丹尼斯維爾諾夫 (Denis Villeneuve)

日期: 23/10/15

影院: 百老匯電影中心

座位: F4

以墨西哥毒品為題的電影不少，《毒裁者》則顯得特別冷峻。

一開首在大屋搜出大量屍體，再來一個機關大爆炸，佈局已經不簡單。劇情敘事以三線發展, 包括FBI探員KATE, 墨西哥警察及身分神秘的Alejandro。有趣的是劇情一步步推進，但對下一步或每一個任務仍然是未知，令一步步走入虎穴的主角KATE，倍感危險。 KATE以為可以逐步弄清，結果卻更被蒙在鼓裡。墨西哥警察一條故事線也有趣，一直看不到與主線故事的關係，看似平常的生活，卻隱隱感到暗藏殺機。到最後墨西哥警察一線才與主線故事接上，立即換來殺身之禍，充分表現出在販毒社會，市民的脆弱。

《毒裁者》全片完全沒有正義，甚至是以黑制黑，代表正義KATE最後也被迫放棄。片尾一班踢球小孩，對於槍聲習以為常，只有一份無奈。

評分: 7分

海街女孩日記 (Our Little Sister)

38

影片: 《海街女孩日記》(Our Little Sister)

導演: 是枝裕和 ( Kore-eda Hirokazu)

日期: 8/10/15

影院: 百老匯電影中心

座位: F9

一次非常平淡但細膩的心靈之旅. 因為父親離世, 因而令同父異母的女兒與三個姊姊相遇, 變成了一家四姊妹的家庭.

喜歡《海街女孩日記》的輕. 無論是生死, 像父親與飯堂阿姨的喪禮，或是感情, 像大家姐與同事男友, 或是親情, 像三姐妹對來自異母的細妹, 都是輕淡但卻有味道, 沒有煽情造作. 劇情對白處理非常好, 很多時留有伏筆, 大家姐憎恨有第三者的父親，但自己卻成了別人的第三者. 攝影帶點小津安二郎的味道, 把家與家人的關係表現出來. 還有鐮倉的風景, 也非常漂亮, 無論是櫻花隧道, 山上遠眺, 或是海邊漁港, 都有一份清新的氣色.

《誰知赤子心》, 《奇蹟》,《誰調換了我的父親》還有《海街女孩日記》, 都以小孩年輕一代為重心. 不同的觀點角度, 各有不同的味道, 但都對未來帶來希望.

評分: 7.5分

香港三部曲 (HONG KONG TRILOGY)

37

影片: 《香港三部曲》(HONG KONG TRILOGY)

導演: 杜可風 (Christopher Doyle)

日期: 8/10/15

影院: 百老匯電影中心

座位: F10

很多人誤以為《香港三部曲》是紀錄了去年的"雨傘運動". 若以先入為主, 必定會感到失望, 因為這其實是一個關於香港人的故事.

片中分成三個段落: "Preschool",  "Preoccupied "及"Preposterous", 從而構成三部曲. 《香港三部曲》 說的其實是夢想. "Preschool"是夢的發芽, "Preoccupied"是夢的實現, 而"Preposterous"是夢的永不言敗放棄. 無論是John Lennon既 "Imagine",  希望獲得父母愛的男孩, 希望諸神能拯救哥哥的女孩, 希望改變命運的風水師, 希望找到愛的青年男女, 希望找到自我空間的酒吧老闆, 希望在城市種出植物的農夫, 希望找回愛的老中人們, 還有希望香港能有真民主的一班人......香港之所以成為香港, 便是有這班有夢想的香港人.

論電影本身, 仍有很多不足,   "Preschool"有失焦問題,  "Preoccupied "則過分著重"雨傘運動", 最後一段"Preposterous"最好, 特別是影像設計與剪接都不錯.

有幸為這部電影作了一點金錢上的支持, 亦是為了支持香港與香港人的夢想. "背棄了理想, 誰人都可以, 那會怕有一天只你共我". 共勉之.

評分: 7分

火星任務 (THE MARTIAN)

36

影片: 《火星任務》(THE MARTIAN)

導演: 列尼史葛 (Ridley Scott)

日期: 6/10/15

影院: 百老匯電影中心

座位: E4

列尼史葛繼《普羅米修斯》之後, 再次帶來一次太空探險之旅. 這是另一次的魯賓遜飄流記, 一個看似觸手可及的火星, 原來卻是那麼遙遠, 那麼孤立無助. . 《火星任務》先讓人聯想到《星際啟示錄》, 因為兩者都是麥迪文演的太空人. 另一部讓人聯想到的是《引力邊緣》, 因為都是太空人被滯留太空的故事.

《火星任務》與《星際啟示錄》相似的還有兩者都著重科學的真實性, 《火星任務》片中運用了大量科學知識, 去建構整個流浪與拯救的故事, 因此劇情很扎實豐富. 《星際啟示錄》說愛可以打破時空, 《引力邊緣》強調因果,  《火星任務》則簡單地說了人要有希望. 論層次是比不上《星際啟示錄》, 論藝術性及內心世界描寫也不及《引力邊緣》, 但《火星任務》透過孤立的太空人, 透過一連串的挫敗與挑戰, 透過一連串的振作與解決問題, 肯定了的人類之所以能夠生存與進步的原因.

很多人不喜歡中國航天局的部分. 那個拍馬屁是明顯的, 但我覺得在表示"友好"的同時, 至少總算是合情合理, 畢竟現今能有截人升空科技的國家不外乎中美俄, 這不減《火星任務》的娛樂性.

評分: 7分