日日是好日 (EVERY DAY A GOOD DAY)

10

影片: 《日日是好日》(EVERY DAY A GOOD DAY)

導演: 大森立嗣(Tatsuhi Omori)

日期: 31/1/19

影院: 百老匯電影中心
座位: F8

面對畢業在即的前路未明的將來，主角典子與表姐抱著一試的心態參加日式茶道班。兩人從雞手鴨腳到慢慢掌握竅門，以至愛上茶道的世界。然後大家生活開始轉變，像是工作與家庭，各自展開自己生活。

導演用茶道比喻人生，人生就像茶味時而不同，亦會隨著氣候心景轉變。片中時空穿過一年四季，更跨過一個甲子。人生就如四季般轉變，有如意有不如意。但如果學懂慢下來，像嘗茶般細味品嘗生活，像感受泡茶的過程般感受生活，這種慢活的生活態度，卻讓我們心靈忘卻煩惱，得到安慰。《日日是好日》出色的正正拍出了那種慢活的味道，淡淡的戲劇沒有讓人感到沉悶，反而更讓人細味，讓我們學懂珍惜欣賞生活中的細節。

藝術的一個功能是洗滌心靈，看畢《日日是好日》，正像體驗品嘗了一次出色的茶道。

評分: 7.5分

第一眼戰線 (A PRIVATE WAR)

9

影片: 《第一眼戰線》(A PRIVATE WAR)

導演: 馬修海尼曼(Matthew Heineman)

日期: 25/1/19

影院: 百老匯電影中心
座位: F10

《第一眼戰線》講述女記者Marie Colvin，為了向全世界揭示真相，不畏危險，走在戰爭最前線，不時與軍隊出入戰場，與死亡擦身而過。

這題材與設定本身很有發揮空間。可以預期既出現緊張危機四伏的場面，又可以從中看到人性道德等在生死一線之間的取捨，再加上由女性角度出發去看這男性主導的新聞與軍事鬥爭世界，當中應有很多矛盾與讓人思考的空間。不過《第一眼戰線》拍得平平無奇，劇情不夠起伏，未能營造那份危機感與突顯新聞價值的重要。像主角得創傷後遺症後便可以多加發揮，去展現生命與公義間的取捨。所以《第一眼戰線》可以說是珠玉在前，卻未能充分發揮。Rosamund Pike的演出是整部電影最出色之處。

評分: 6.5分

地球最後的夜晚 (Long Day's Journey into Night)

8

影片: 《地球最後的夜晚》(Long Day's Journey into Night)

導演: 畢贛(Bi Gan)

日期: 25/1/19

影院: 百老匯電影中心
座位: E4

我還未有機會看畢贛成名作《路邊野餐》，《路邊野餐》令畢贛成名，因而拍出這部製作規模更大的《地球最後的夜晚》。

劇情其實是一個尋人故事，而導演拍得像尋夢一樣。片中有像詩一樣的情節與對白，焦點一段是六十分鐘3D長鏡頭拍攝主角們遊走與貴州山城，場景非常超現實，更用登山飛索飛越兩個地點，疑幻疑真，非常夢幻。有人覺得沒有必要用3D拍攝，我覺得這是一次技術與藝術、真實與虛幻融合的嘗試。

有很多人評《地球最後的夜晚》為扮高深與悶藝，我覺得的確是實驗味濃，結果當然未必盡善，但導演嘗試探索電影的可能性，是有趣而值得欣賞。

評分: 7.5分

大象席地而坐 (An Elephant Sitting Still)

7

影片: 《大象席地而坐》(An Elephant Sitting Still)

導演: 胡波(Hu Bo)

日期: 22/1/19

影院: 百老匯電影中心
座位: B5

因導演的輕生，令 《大象席地而坐》更添上一份哀愁。

《大象席地而坐》其中一個特色，是長鏡頭的運用。導演差不多用一幕一鏡，用一組組的長鏡頭，透過不同角色的視點，建構成這部像詩一樣的電影。漫漫的長鏡頭就如人生，我們像跟主角一樣走過他們生命中的一段，感受著他們活著的痛苦。片中呈現是一天內發生的事情，但感覺卻是漫長。老中青三代人，都在城市裡被邊緣孤立化，學校被殺學，居所被家人迫遷，社會上都容不下他們。他們既沒有朋友、親人、愛人，或是任何可信的人。導演透過大量的近景與中景鏡頭，突顯畫面中角色的一種孤立孤獨的狀態。諷刺的是主角們身邊的人不斷出現死亡，但他們卻都在痛苦地掙扎活著。沉重而前路茫茫，幾個主角走去滿州里看會坐著的大象，這個有點超現實的傳聞是一個暗喻，象徵著他們痛苦生命中可能唯一找到的希望。主角們的未來如何？最後究竟能否看到大象？結尾餘音裊裊，充滿想像空間。

不能否定片中仍有一些可以儘善的地方，但《大象席地而坐》絕對是現今中國電影難得一見的作品，片中的強烈的無助悲觀感與沉重的死亡氣息實屬是罕見，因為很易被官方批評。只可惜胡波的第一部長片亦已經是他最後一部作品。

評分: 8分

影 (Shadow)

6

影片: 《影》(Shadow)

導演: 張藝謀(Zhang Yimou)

日期: 21/1/19

影院: 百老匯電影中心
座位: F6

《影》改篇三國時期關羽失荊州的典故。雖然劇中角色與地方都易名，但不難發現當中關連，就如境州便代表荊州，關羽父子等角色亦明顯。

《影》讓我想起導演多年前另一武俠作品《英雄》，兩部作品都重視視覺風格，但有趣的是兩者風格剛剛相反。《英雄》著重色彩的運用，透過不同的用色表現不同的心理狀態，而《影》則是著重黑白，整部電影就如一幅動態水墨畫一樣，配合陰陽的主題，視覺效果非常突出，有一份冷酷無情的味道。除了視覺出色外，《影》的劇情亦峰迴路轉，局中有局，尤其是鬥智攻心計，又巧妙地與歷史事件配合。整體而言，是一部集奇情、武俠、風格的作品。

評分: 7.5分

毒行俠 (The Mule)

5

影片: 《毒行俠》(The Mule)

導演: 奇連伊士活(Clint Eastwood)

日期: 18/1/19

影院: 百老匯電影中心
座位: E4

本片根據真人真事改篇，年過八十，以往是種植蘭花高手的Earl，因欠債被銀行收樓，為了生計下誤成為運毒司機。他獨特的運貨模式令他的運毒非常成功，更成為毒梟眼中大紅人。

片中老人Earl過往只顧工作，一直忽視家庭，直至光輝逝去，才知後悔。他從運毒獲得巨額酬勞，但卻彌補不了家人關係。全片最妙是Earl與緝毒警探在餐廳相遇一幕，不單沒被抓，兩人開心見誠地暢談與家人的關係起來。後來他妻子病危，亦令劇情有意外發展。而他與毒梟打手的關係開始時處理得不錯，不過後來打手角色淡出劇情發展，其實有很大發揮空間。

《毒行俠》整體是中規中矩，有些有趣的地方，但不算太大驚喜，比不上多年前同是奇連伊士活自導自演的《驅•逐》。不過奇連伊士活正如片中老人Earl一樣老而彌堅，又導又演，非常賣力，絕對值得尊敬。

評分: 7分

綠薄旅友 (Green Book)

4

影片: 《綠薄旅友》(Green Book)

導演: 彼得法拉利(Peter Farrelly)

日期: 18/1/19

影院: 百老匯電影中心
座位: E5

劇情是在六十年代美國，四處仍對黑人充滿歧視的環境，著名黑人鋼琴家Dr Shirley卻要展開全國巡迴演出，於是找來白人Tony Lip作司機及保鏢。

處境與角色設定充滿對立與衝突。白人與黑人，甚至是高尚有學識地位的黑人Dr Shirley與貧窮低下的白人Tony Lip，還有Dr Shirley不願認同自己是黑人的內心矛盾等，基本上已構成不錯的劇本基礎。而整部片拍得流暢，公路之旅是令兩人互相了解，解開心結，成為知己好友，過程是有趣，但卻是太理所當然，盡在計算之內，欠缺了驚喜。

《綠薄旅友》拍出一段真摯細膩的友情，亦滿足政治正確的原則，不過若果能大膽突破，我覺得可以更出色。

評分: 7.5分