2011年1月6日 星期四

小人國大歷險(Gulliver's Travel)

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影片: 《小人國大歷險》(Gulliver's Travel)
導演: 羅伯萊特曼(Rob Letterman)
日期: 5/1/11
影院: 百老匯電影中心
座位: G12

Trailer看上去像挺有趣, 於是在落畫前也趕上一看. 我看的是2D版, 自己覺得似乎無必要看3D版.

這個新版"格列佛遊記", 出發點是有趣的. 不單把原著故事借現代化, 搞出很多新奇的玩意, 亦借小人國表達每個人皆有能力成為大角色. 前半部有不少笑料, 最喜歡是在戲院由小矮人重演經典電影情節和電玩遊戲. 後段卻有點草草收場, 不知是否製作成本所限, 像最後的機械人對決, 便太簡單兒戲了. 不過要提一提Jack Black的傾力演出,《小人國大歷險》可以說是他的個人show, 而他亦令本片生色不少.

總括而言, 看《小人國大歷險》只求一笑, 也無傷大雅, 不過若再用心點其實可以有更多發揮. 同期上映的《借東西の小矮人 - 亞莉亞蒂》同樣也是關於小矮人, 雖然故事也很簡單, 但卻更細緻有趣.

評分: 6.5分

2011年1月4日 星期二

2010年我最喜愛電影

又到每年終結的時間. 總結一年, 本以為2010年是會看多一點電影的, 但結果是跟前一年差不多, 2011年要再努力了.
以下是2010年我最喜愛的電影. 排名不分先後:

1. 《拆彈雄心》(The Hurt Locker)

導演: 嘉芙蓮碧嘉露 (Kathryn Bigelow)
劇情緊湊, 寫實感強, 從一開場的拆彈場面便令你憋著氣息.

2. 《悲傷草原》 (Trilogy: The Weeping Meadow)

導演: 安哲羅普洛斯(Theo Angelopolous)
希臘三部曲的首章. 一貫懾人的畫面與圍繞生命的論題. 2003年的電影, 但自己一直等待著, 終於在2010有機會看到大師的這部作品.

3. 《父後七日》 (Seven Days In Heaven)

導演: 劉梓潔, 王育麟(Essay Liu, Wang Yu Lin)
改篇至劉梓潔的散文, 充滿黑色幽默, 簡單但重情和窩心.

4. 《打擂台》 (Gallants)

導演: 郭子健,鄭思傑(Kwok Chi-kin, Clement Cheng)
向香港舊式功夫片致敬, 荒誕而有喜劇感, 是今年最有趣過癮的港產片.

5. 《90後.少女.性起義》 (Fish Tank)

導演: 安芝亞 雅萊 (Andrea Arnold)
寫實而有心思, 寫15歲少女MIA如何面對成長的困惑, 同時又展現出青春的燦爛花火.

6. 《告白》 (Confessions)

導演: 中島哲也 (Tetsuya Nakashima)
出人意表的表現手法與切入角度, 震攝人心. 要選全年必看的一部電影, 我會選這一部.

7. 《團圓》 (Apart Together)

導演: 王全安(Wang Quanan)
《圖雅的婚事》後, 導演今次借兩岸的問題, 再拍出一個關於婚姻的有趣故事.

8. 《春風沉醉的夜晚》 (Spring Fever)

導演: 婁燁 (Lou Ye)
出色的劇本, 表達對生命的無奈, 和如何憧憬及努力爭取自由.

9. 《反斗奇兵3》 (Toy Story 3)

導演: 李安克里奇 (Lee Unkrich)
劇情驚險有趣, 最喜歡是鈎起成年人兒時對玩具的一份真摰感情.

10. 《潛行凶間》 (Inception)

導演: 基斯杜化路蘭 (Christopher Nolan)
應是今年最具話題之作, 藝高膽大的嘗試, 成功地把商業與創作配合起來.

2010年12月29日 星期三

借東西の小矮人 - 亞莉亞蒂 (Arrietty)

58

影片: 《借東西の小矮人 - 亞莉亞蒂》 (Arrietty)
導演: 米林宏昌(Hiromasa Yonebayashi)
日期: 28/12/10
影院: 百老匯電影中心
座位: J2

宮崎駿放下導演一職只擔任編劇, 改由米林宏昌執導, 帶來了沒有3D特技沒有大場面效果, 但讓人細味的小品作品《借東西の小矮人 - 亞莉亞蒂》.

我想很多小孩都有化身為小矮人的幻想, 從另一個角度去看現實(成人)的世界. 《借東西の小矮人 - 亞莉亞蒂》不是寫人縮小成小矮人, 而是在人類社會中真的存在著小矮人. 他們隱居於人類社會中, 在不被人類發現下靠借人類的東西生活. 影片簡單而童話化, 但做到溫情細膩. 小矮人遊走於日常生活的環境, 最喜歡是看他們在家裡的小空間中穿梭. 當熟悉的環境與物件被放大後, 感覺頓時新奇有趣, 像歷險之旅, 緊張刺激. 兩個小孩主角設計沒有刻意要讓人討好, 兩人都有一份小孩的任性, 不過深底也是一份善良純真關心別人的心, 還有一份敢於面對挑戰的勇氣.

有趣的說是"借東西", 在人類社會角度看其實是"偷東西". 不過小矮人"借東西"都很自制與有限量, 或執拾扔掉的東西, 以不打擾人類生活為原則, 也算是情有可原.

評分: 7分

2010年12月28日 星期二

哈利波特 - 死神的聖物 1 (Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1)

57

影片: 《哈利波特 - 死神的聖物 1》 (Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1)
導演: 大衛葉斯 (David Yates)
日期: 24/12/10
影院: 百老匯電影中心
座位: M12

在今集之前, 《哈利波特 - 阿茲卡班的逃犯》是我唯一喜歡的一集. 而今集《哈利波特 - 死神的聖物 1》, 雖然仍有改善之處, 但也算是近來幾集中較讓我滿意的一部.

開首的一場追逐戰緊張, 之後在魔法部偷分靈體也很有趣, 但再發展下去有些時候卻有點平淡, 像中段哈利波特三人展開在森林旅程的部分便較為冗長. 這段落希望表現哈利波特如何面對內心正邪對抗考驗, 但卻描寫不深入. 不過, 喜歡今集增添了點懸疑性, 更有吸引力. 另外, 似乎目標觀眾已由小孩轉為青年或成人, 因片中明顯地比以往多了很多驚嚇效果, 只是對於過分依靠視覺聲效製造驚嚇效果, 個人一直有所保留.

劇情其實是雙線平行發展, 一方面是哈利找尋消滅佛地魔的方法, 一方面是佛地魔找尋死神的聖物. 不過片中卻只側重哈利波特一邊, 兩邊發展並不平衡. 否則雙線劇情交錯, 應可更緊張緊湊. 希望最後一集, 能下點功夫, 為觀眾帶來一個深刻的結局.

評分: 7分

2010年12月20日 星期一

全員惡人 (Outrage)

56

影片: 《全員惡人》 (Outrage)
導演: 北野武(Takeshi Kitano)
日期: 19/12/10
影院: 百老匯電影中心
座位: H13

坦白說自己實在很餓北野武的作品, 對上一次北野武作品在戲院正場上映, 如沒記錯已是2003年的《盲俠座頭市》了, 不知不覺間原來多年沒看過他的電影.

延續著北野武作品中常見的悲劇人物故事, 《全員惡人》透過一次黑社會裡幫會間發生的內鬨衝突, 表現人如何在殘酷的社會中掙扎求存. 事件起因本是小事一樁, 但在權力遊戲下被利用, 事件像雪球一樣不斷無限滾大, 變得一發不可收拾, 充滿黑色荒誕的諷刺. 小幫會頭目大友, 停留在舊式愚忠的思想(像切手指謝罪等), 卻得不到別人認同, 最後賠上整個幫會. 而「山王會」會長為了利益無所不用其技, 以為凡事在掌握中, 結果卻被最信任的人背叛. 唯有一些低調而聰明的, 懂得遊走於眾人間才能生存下來. 其中我最喜歡大友及他的副手的角色設計立體, 冷面的大友卻重情義, 他用刑不眨眼的副手也是性情中人. 影片到最後一切像安頓結束, 卻又像是歷史重新開始.

北野武作品其中一個特色是他的暴力美學. 過往他的暴力美學特色是不表現武力發生的一刻, 只會呈現之前與之後的經過, 形成一種獨特的風格. 不過《全員惡人》卻有別於以往的作品, 相反地更加把使用暴力的過程赤裸裸地表現出來. 無何否認地加強了電影的震撼性和壓迫感, 但又少了以往的一份禪意.

評分: 7.5分

2010年12月7日 星期二

魔幻王國:黎明行者號 (The Chronicles of Narnia Voyage of the Dawn Treader)

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影片: 《魔幻王國:黎明行者號》 (The Chronicles of Narnia: Voyage of the Dawn Treader)
導演: 米高雅特(Louie Psihoyos)
日期: 5/12/10
影院: 4D超立體巨幕影館
座位: J12

與《魔戒》或《哈利波特》系列相比, 《魔幻王國》一直都顯得失色. 第一集《魔幻王國: 獅子.女巫.魔衣櫥》空賣特技而劇情平淡. 上一集《魔幻王國:卡斯柏王子》 算是有丁點兒進步, 至少在戰爭場面上有較緊湊的設計. 但來到第三集《魔幻王國:黎明行者號》, 一切又再回歸平淡.

今集只餘下兩小弟妹加上表弟三人行. 故事主要在一艘船上發生, 因此不期然讓人把它與《魔盜王》比較. 與豐富新奇的《魔盜王》相比, 《魔幻王國:黎明行者號》的歷險之旅是太簡單直線, 沒有一點變化與驚喜. 像在找尋寶劍的過程便可以更有心思更緊張, 最後與巨蛇對決也帶不起高潮.

另外, 今次是我第一次到機場的4D超立體巨幕影館觀賞電影. 煙霧噴水等4D效果概念是有趣, 不過突如其來的效果實有點驚嚇, 反而影響觀眾的投入度, 若能把效果做得不經意, 相信是有發展空間的.

評分: 6.5分

2010年12月2日 星期四

海豚灣 (The Cove)

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影片: 《海豚灣》 (The Cove)
導演: 路易皮斯賀沃斯(Louie Psihoyos)
日期: 1/12/10
影院: 百老匯電影中心
座位: D6

捕殺海豚或鯨魚是否合法引起爭論, 其中一個爭論點是這與捕魚或屠牛羊等有何分別, 而這爭議實在不是能簡單解答. 奧斯卡最佳紀錄片得主《海豚灣》, 正讓世人看到並探討人類捕殺海豚的問題.

但從電影藝術角度來說, 《海豚灣》只是一般. 尤其是前半段有太長的交待和太多的補充資料, 剪接未夠緊湊, 令影片漸漸失去吸引力. 後半部深入虎穴是最吸引人, 但讓人期待的偷拍過程, 我想在當場的情況固然是緊張, 但在銀幕下看則覺得過程有點兒戲而簡單, 不過捕殺海豚的畫面仍是震撼觀眾的. 若能在處理舖排上再加心思, 是可以達到更牽引觀眾情緒. 所以即使從社會性角度來說, 《海豚灣》無疑讓人意識到捕殺海豚的問題, 但《海豚灣》對我來說只是一次記錄, 卻沒有對我帶來啟發性的思考. 我想內容上需要更多深入及多元化的論點, 才能令內容更立體豐富和有閱讀性.

部分海豚和鯨魚瀕臨絕種是一個反對捕殺的原因, 而人道與感情則是另一個反對的原因, 正如大部分人不接受殺貓狗等行為. 我知道有些國家是容許原著民保留進行非商業的傳統獵殺瀕危動物, 但這是在規範化下進行, 而《海豚灣》中捕殺海豚的最大問題正是當事人與當局存心欺騙大眾. 自己有個想法, 或許《海豚灣》可以像《地球很美有賴你》一樣, 免費在互聯網上播放, 讓更多人知悉事情真相, 引起更大的社會回響和輿論壓力, 從而去改善變海豚保育問題.

評分: 7分