東京部落(Tokyo!)

70

影片: 《東京部落》(Tokyo!)
導演: 米高歌治、路易卡拉克斯 、奉俊昊
日期: 30/12/08
影院: 百老匯電影中心
座位: H5

《室內擺設》(Interior Design) -
鬼才Michel Gondry的作品, 當然期待他今次有甚麼鬼主意. 意想不到是前半部是細寫東京人的生活問題和愛情故事. 正以為今次放棄以往奇招的處理, 果然突然風格一轉, 後半部有點像《戀愛夢遊中》天馬行空一番. 不過可惜是前後兩部分不太配合.

《垃圾》(Merde) -
以Merde的醜陋和殺戮行為諷刺日本人在戰爭中的冷血和醜惡, 片中充滿很多不同的暗喻和象徵物. 立場是明顯尖銳的, 但今時今日充滿惡行的地方首選絕非日本, 似乎選擇其他城市為背景更能找到共鳴.

《震動東京》(Shaking Tokyo) -
三個故事中最簡單但是我最喜歡. 自己一直喜歡奉俊昊的作品 (如《綁架門口狗》、《殺人回憶》、《韓流怪嚇》). 《震動東京》以在日本成為一種風氣的御宅族為題材, 一間井井有條的屋內佈局已經有趣, 一個御宅族找尋另一個御宅族是意想不到的轉捩點, 最後十年後無人東京的假想更意味深長.

評分: 7分

九降風 (Winds of September)

69

影片: 《九降風》(Winds of September)
導演: 林書宇 (Tom Lin)
日期: 9/12/08
影院: MCL德福
座位: H13

看過香港篇《九降風》-《烈日當空》後, 現在看回台灣的《九降風》. 兩者中我會較喜歡麥曦茵的《烈日當空》.

同一個故事概念, 在兩個作者手中, 看到不同的演繹和表現. 比較下《九降風》是抒情的, 著重個人情感; 而《烈日當空》則是寫實的, 著重人與人和周遭環境的關係. 《九降風》較出色的是描寫出一份生活的氣味, 特別拍出一份舒服的校園味道和年青人間微妙的感情.

之前談《烈日當空》時說過麥曦茵善於描寫人物關係和塑造角色, 兩者比較下的確看到 《九降風》的在角色處理上是較平面. 另外, 對於一些較敏感的題目如死亡、性、暴力等, 《九降風》都不及《烈日當空》的瀟灑. 舉例來說, 《九降風》的阿彥是意外受傷死亡, 《烈日當空》的牛蒂則是為朋友勇戰受傷, 然後由朋友拔喉終結生命. 相比下麥曦茵比林書宇更放膽和有火氣.

片如其名, 《烈日當空》 (High Noon) 是一份刺眼不能正視的陽光, 《九降風》 (Winds of September) 則是在炎夏帶來一份輕輕涼意的微風. 兩個各有風格各有出色之處, 但都充滿年青人朝氣的作品. 期待著中國篇.

評分: 7分

海角七號(Cape No.7)

68

影片: 《海角七號》(Cape No.7)
導演: 魏德聖 (Wei Te-Sheng)
日期: 3/12/08
影院: 百老匯電影中心
座位: I6

四處吹著海角風, 我也終於看了《海角七號》. 《海角七號》或許稱不上是非常出色, 但卻是一部值得欣賞的作品.

愛情加勵志加舊日情懷, 劇情是有點土氣, 而信件的情節讓我想起郭在容的《假如愛有天意》. 但我會喜歡《海角七號》, 因導演卻處理這份情懷得恰到好處, 沒有刻意煽情(我覺得《假如愛有天意》是過於煽情了), 加上輕輕的幽默感, 令人看得舒服. 戲中每個人都是失意的. 阿嘉失意於樂隊、友子失意於模特兒工作、勞馬失去妻子、水蛙隱藏著對老闆妻子的傾慕、身為國寶的茂伯只淪為一個郵差、獨個兒帶著大大的母親、還有那對六十年前分開了的戀人...每一個人都受過挫敗, 但每個人都努力在找回屬於自己的東西. 另外, 雖然我不太熟悉台灣歷史, 但知道台灣對日本有著一份情意結. 片中無論是六十年前的戀人、茂伯、阿嘉和友子、大大母親等, 都表現著這份情懷.

片中較遜色的, 是處理男女主角失意的時候, 未能表現角色應有的複雜性和生命力, 欠缺一份火花. 而導演又多用特寫鏡頭, 只看到演員演得吃力.

對我來說, 《海角七號》是一個充滿美麗的人情的地方. 單是郵差派信的畫面, 便感到在這小小的地方人與人之間有一份關懷和睦感. 本片一個有趣的地方, 是即使在這樣漂亮的地方取景, 卻甚少遠景鏡頭, 反而多的是中景及特寫. 在這樣的鏡頭下, 正突出了人與人之間緊密距離的人情關係. 最後的黃昏演唱會, 有老有嫩的樂隊站在台上演奏, 洋溢著一份暖意.

自己個多月前也到過墾丁旅行, 所以看著《海角七號》, 對這個美麗的地方有另一種緬懷味道.

評分: 7.5分