盜月者 (The Moon Thieves)

15

影片: 《盜月者》(The Moon Thieves)

導演: 袁劍偉 (Steve Yuen Kim Wai)

日期: 2/3/24

影院: Odeon London Haymarket

座位: B5

這部以MIRROR明星掛帥的電影，本來看預告時沒什麼期望，但看後覺得比預期中好看。

劇情是一幫以組裝名錶再偷龍轉鳳的大盜，受命要到日本盜取名錶，過程困難之餘，想不到節外生枝，同時受到兩幫人士追擊。以名錶為主線的盜賊片不常見，因此《盜月者》有一份新鮮感。但盜賊片這類電影的成功最重要是鬥智鬥力，而《盜月者》總算做到不是單賣明星，要是用心去設計用腦的情節。一眾人策劃的偷龍轉鳳情節，算是豐富與峰迴路轉，有驚有險。而且整體拍得爽快，做到鬥智鬥謀。最後三幫之爭，局中有局，亦有意外驚喜。

雖然細節上《盜月者》仍有很多可以更豐富更細緻之處，尤其取得名錶零件等過程輕易，其實可以擴展得更曲折驚險。但總體各方面都處理得工整合格，節奏流暢明快，算是娛樂性不俗的作品。

評分: 7分

Wicked Little Letters

14

影片: Wicked Little Letters

導演: Thea Sharrock

日期: 27/2/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G12

一個小鎮裡的居民，相繼收到惡意的匿名信，引起眾人的不安，警方因此要努力找出滋事原兇。

匿名信只是惡作劇，內容其實不是大爆什麼爆密或是勒索。寄密信者是誰其實不難猜測，最重要是找寄密信的原因。寄信背後是長久壓抑的宣洩，發展下去更發生了悲劇。我欣賞片裡幾位演員的演出。兩位女主角一個嚴肅，一個率性，各有各的故事與矛盾，都演得出色。但要一提精明女警員演得特別生動，由不被重視到努力破案立下大功，表現出機智，為全片增添生氣。

這部電影，故事並不複雜，但拍得軟鬆幽默，節奏亦算明快，算是有趣的小品。

評分: 7分

蜘蛛夫人 (Madame Web)

13

影片: 《蜘蛛夫人》(Madame Web)

導演: S.J. 格遜 (S.J. Clarkson)

日期: 16/2/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G13

蜘蛛夫人母親在找尋神秘蜘蛛時受傷，即使神秘的蜘蛛族人用蜘蛛替她療傷，最終只能拯救到她肚裡的嬰孩。直到害她母親身亡的反派出現，觸發起她的預知異能。

Sony繼續擴展她的Spider-verse，今次引進另一與蜘蛛有關係的角色蜘蛛夫人。這部電影其實有別於其他超級英雄電影，就是它沒有太多緊張的對戰情節，戲中的文戲遠比動作場面多。其實文戲還算可以，而蜘蛛夫人帶著一班少女逃避追殺，其實類型更似是驚慄恐佈片，可惜它又未發展到這個水平。我覺得戲中較難令人信服的，是蜘蛛夫人單靠預知能力，便能戰勝能力強大的反派，似乎是有點兒戲。

外間對這部電影的反應普遍都不好，不過我覺得亦未算是太差，遠比《魔比煞》好，但戲裡的定位與處理，應該與很多觀眾的期望有落差，尤其未有看到一眾未來女蜘蛛俠有一展身手的機會，未能發展出應有的劇力。這部電影的時空是蜘蛛俠Peter Parker出生前，所以我相信對Marvel迷來說，最大的彩蛋應是看到更多關於Uncle Ben的故事與看到Peter Parker出生的一刻。

評分: 6.5分

The Iron Claw

12

影片: The Iron Claw

導演: Sean Durkin

日期: 12/2/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G14

富於戲劇性的一家，父親本是摔角好手，但至退休也一直未能獲得金腰帶，唯有寄望四個兒子繼承父業。幾個兒子都先後在摔角場上打出名堂，但是這家卻像是受到咀咒，都因為摔角而演變成不幸。

摔角比賽從某一個角度來看只是一場專業的表演，我覺得矛盾與諷刺的是摔角場背後實際是無數的努力與付出，以至是生命的燃燒與犧牲。戲中的重點其實也不在摔角場上，而是透過摔角，去表現出這一家裡每個人的故事。眾人在擂台上充滿英姿，但在台下，尤其是內心，卻是非常脆弱。幾個兒子，為了得到父親的寵愛與認同，不斷努力在台上掙取表現，但換來的卻是失意與悲劇。主角Kevin是最忠心最默默耕耘，卻不受父親寵愛，亦未能登上摔角的頂峰，可是倒頭來卻只有他能明白到自己與生命的價值。

《The Iron Claw》整體拍得扎實，幾個角色亦描寫不錯。不過劇情略為大路，戲劇的高潮起伏可以更豐富更緊湊。

評分: 7分

飯氣攻心2 (Table For Six 2)

11

影片: 《飯氣攻心2》(Table For Six 2)

導演: 陳詠燊 (Sunny Chan)

日期: 9/2/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: E11

上一部《飯氣攻心》，我個人覺得雖然無太大驚喜，但仍算是熱熱鬧鬧，而可能因應著疫情的緩和關係而大收旺場。今次第２集差不多是原班人馬再次合作，只欠上集主角黃子華，製作亦更大堆頭製作，跳出上次處境劇的格局。

野心是大了，但戲裡的情節只可說是胡鬧堆砌。沒有了飯局，換成的是幾場的婚宴，但婚宴間看不到戲劇上的關連或推進。更可惜的是角色比上集更空洞與表面，幾段感情線或親情關係亦擦不出火花。但最失望是笑位太刻意生硬，只依靠搞gag製造喜劇感。另外，今集比上集更大賣懷舊，但接不接受真是見人見至。像是《Monica》MV一段，我只看得尷尬而沒有喜劇效果。

看得出導演陳詠是有誠意拍這部《飯氣攻心2》，奈何在創作上實在未如理想，整體雜亂，令它這可說是一部胡胡鬧鬧的鬧劇。

評分: 6.5分

American Fiction

10

影片: American Fiction

導演: Cord Jefferson

日期: 6/2/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F11

一個面對創作上樽頸的黑人作家，為了生計，唯有放下堅持，以虛構的作家身分寫出一本迎合市場的黑人小說，結果卻大賣起來，更有機會獲得文學大獎。

政治正確是近年一個現象，尤其是涉及種族問題。這部《American Fiction》正是有趣地諷刺這個現象。戲中矛盾是黑人作家本是要堅持文學裡的藝術性，但卻被人忽視，諷刺的是當他寫出庸俗陳腔濫調的作品時，卻因“黑人”的標籤而獲得大眾以至文學評論的一窩蜂賞識。不過片裡最成功的是細膩描寫出主角的活生生，無論是感情上的不如意、親人間的矛盾，甚至與同為黑人的女作家的創作上分歧，這跟他筆下樣板的角色成為對比。

《American Fiction》拍得幽默而諷刺，有一針血的見地，亦有窩心細膩的感情，是部出色的文學電影。

評分: 7.5分

墮下的對證 (Anatomy of a Fall)

9

影片: 《墮下的對證》(Anatomy of a Fall)

導演: 積絲汀蒂耶(Justine Triet)

日期: 2/2/24

影院: Picturehouse Ealing

座位: G8

丈夫被發現在住所墮樓身亡，但案發時除了妻子在家中外，沒有其他證人，法庭於是要審判究竟這宗命案是意外墮樓、自殺，還是被妻子謀殺。

本片劇情基本上分為兩部分，前半部分是發生意外與搜證，後半部分則是重頭法庭審訊戲。雖然是一部法庭片，但重點不是審訊或調查過程，而是透過法庭戲，揭開夫妻兩人的過去，像是搬到法國郊區生活的原因、兒子失明的來由，以至兩人感情間的複雜關係，從而一層一層描寫出角色的內心世界與矛盾。有趣的是因案中沒有證人，控方於是基於很多的揣測去推論被告的動機，而這亦反複證明假定無罪、疑點歸於被告的重要。

《墮下的對證》的劇本細膩有戲味，女主角Sandra Hüller的演出比另一部作品《特權樂園》更出色，是一部值得欣賞的作品。

評分: 8分

滯留生 (The Holdover)

8

影片: 《滯留生》(The Holdover)

導演: 亞歷山大比恩 (Alexander Payne)

日期: 30/1/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G13

大概是七、八十年代，在美國一所寄宿學校，有一個不討好人的老師，受托要留校看管未能於聖誕回家的寄宿生。最後他與唯一被留下的男生，以及學校女工三人，渡過了一個難忘的節日。

這是關於三顆寂寞的心的故事。主角男老師已到中年，生活枯燥，感情與事業也不如意。女工兒子英年早逝，內心一直放不下。男生父母分離，失去了父母的愛。三人加在一起，各有所失，卻產生有趣的化學作用。三人像成為一家人，互相扶持，互相填補了心裡的空虛。雖然不是事事如意，但各人都各自從別人身上得到領悟，最終都能打開心扉。

我喜歡《滯留生》細膩的描寫，簡單而不著跡，角色立體而洽到好處，情感真摯，再加上幽默而窩心的情節，是一部出色的心靈雞湯作品。

評分: 8分

特權樂園 (The Zone of Interest)

7

影片: 《特權樂園》(The Zone of Interest)

導演: 祖納芬基里沙 (Jonathan Glazer)

日期: 26/1/24

影院: Finsbury Park Picturehouse

座位: G7

導演祖納芬基里沙的作品一直不多，對上一部已經是十年前的《皮下之慌》，把一部外星驚慄片發揮得淋漓盡致。今次《特權樂園》則以二次德軍設立的集中營為題，展現一部與別不同的反戰電影。

影片開首展現一間宏大的郊區豪宅，有著美麗的花園，住著一家大小。看似是幽靜寫意的大宅，但漸漸觀眾便意識到有些不妥，原來它是建在集中營旁的軍官官邸。全片最出色的是從沒有直接看到集中營內的情況，我們只能透過有側寫與暗示，像是從沾滿血的皮靴、集中營送來的衣服、遠處的槍聲慘叫聲、煙囪的黑煙或是火光、河上的污水等，想像集中營中發生的悲劇。主角的外母來探望他們，沒有多言的她，卻不時以手把掩耳，甚至被晚上紅紅的天空所震懾，於是立即不辭而別。她的不忍心，與主角一家的冷漠對比，便勝過千言萬語。而片尾插入幾段集中營展館的現實片段與影片中的情節對話，亦是一個強烈的處理。

強烈的視覺風格是導演祖納芬基里沙的特色。而《特權樂園》有著工整的攝影，與細心安排的場面調度。像主角在大宅中逐一關掉每一盞燈一幕，那是一種強烈的形式主義表現，卻因此形式的空洞，更讓人思考大宅外的另一個世界的慘況。片裡有幾段是夜裡的熱能攝影，以一個黑白反差的強烈視覺效果，拍一個少女在夜裡為被囚禁者四處留下食物。這不單在視覺上創新，而且亦突顯營中的苦況。

《特權樂園》是一部別具特色的二次大戰電影，在形式與美學上都別樹一格，以另一角度讓人反思這場戰爭。

評分: ８分

Godzilla Minus One

6

影片: Godzilla Minus One

導演: Takashi Yamazaki

日期: 21/1/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H6

我本身不是哥斯拉fans，以往沒有特別追《哥斯拉》系列，但今次聽到這一部的影評不錯，所以也特地一看。

劇情框架其實跟其他《哥斯拉》大同小異，都是《哥斯拉》的出現，大肆破壞，然後被人類擊退。但今集在細節上是處理得用心而著重人性。背景設定是二次大戰後，主角因是個逃兵而感羞愧，但他一片仁心，能力工作照顧陌生的女子與女孩，幾個戰後留下的人的感情描寫得細膩。我亦欣賞戲中對抗哥斯拉的戰略安排，不是胡亂的硬碰，而是有合乎科學的計劃，有板有眼，亦因此增添幾分實感。主角內心因逃避軍隊任務的矛盾，直至對付哥斯拉的計劃出現，他才有解開的機會。因此，當他要犧牲一幕，戲院現場甚至有觀眾呼叫起來，可見電影能真誠打動觀眾。

這部Godzilla Minus One節奏明快，做到既有視覺的刺激，又有人性的描寫。雖然我明白哥斯拉對日本人的象徵含意，但我覺得若可以補充輕輕解釋哥斯拉多次進出日本大陸的原因，再配合電影反戰的意義，便能整部戲更完整更有說服力。

評分: 7.5分

可憐的東西 (Poor Things)

5

影片: 《可憐的東西》(Poor Things)

導演: 尤格藍西莫 (Yorgos Lanthimos)

日期: 12/1/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G12

希臘導演尤格藍西莫在上一部作品《爭寵》進入主流電影市場後，這部新作《可憐的東西》帶來更大的製作，開拓更多的創作空間的作品。

電影的設定很古怪稀奇。一個生物科學家，不斷嘗試改造生命，因而把一個自殺女性肚中的嬰兒，換到母親身上，建造了一個像科學怪人的女性。善於探討人性的尤格藍西莫，便有趣地利用一個擁有成年女性的身體的小女孩腦袋，藉著思想與身體成熟度的錯配，引發出很多讓她本人不理解的問題。尤其是她融入成年人社會時，從她天真率直的目光與思想認知下，反襯出成年人世界與價值觀的荒誕。戲中她嘗試探求理解生存的意義。她在上流社會中，以為生活來得順理成章，有金錢便是萬能，直到看到貧苦生活的低下人。而性愛為她帶來肉體上的歡悅，有趣是她發現女性可以不斷享受性愛，而男性終有需要休息的時候。亦因此，她明白到不應再單依靠男性，而要自己方式去獲得金錢與肉體上的需要。以至到最終，她明白到生存的目標，不應為了滿足別人，而是要自主，為自己尋找喜悅。

《可憐的東西》雖然不是我最喜歡尤格藍西莫的電影，但它有別於導演以往的風格。最明顯一改實拍的風格，改為大量運用視覺特技，製造超現實的視覺畫面與場景，以另一個層次去表現出導演的哲學思想。

評分: 7.5分

一球翻身 (Next Goal Wins)

4

影片: 《一球翻身》(Next Goal Wins)

導演: 泰格韋替替 (Taika Waititi)

日期: 11/1/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: E13

改篇自太平洋美屬薩摩亞足球隊的真實故事。美屬薩摩亞足球隊曾經在國際賽比澳洲隊大勝31比0，因此他們誓要一雪前恥，要在足球比賽中取的零的突破，攻入一球，於是找到來自美國的足球教練Thomas Rongen帶領球隊重新出發。

美屬薩摩亞足球隊可是一隊雜牌軍，隊中都不是職業球員，所以訓練與比賽中都出現不是笑料。但他們卻有著親密的友誼。他們在訓練與比賽中，不斷克服困難，展現出團結與意志，永不言敗。最特別是隊中的變性人，本是男兒身的「她」，在場外有美艷的一面，但在場內更擔起帶領隊友的角色。另一有趣之處是戲中重點不只是拯救球隊，同時亦是拯救身為教練的Thomas Rongen，讓他能從失敗的事業上再次振作。

《一球翻身》這部心靈雞湯，簡單但幽默勵志。導演Taika Waititi拍這種輕鬆小品，遠比在《雷神奇俠4: 愛與雷霆》裡硬行搞笑來得舒服自然。

評分: 7分

水行俠與失落王國 (Aquaman and The Lost Kingdom)

3

影片: 《水行俠與失落王國》(Aquaman and The Lost Kingdom)

導演: 溫子仁 (James Wan)

日期: 5/1/24

影院: Cinema City朗豪坊

座位: F7

上集由陸地打到海底，打造了一個出色水行俠，無論是小島民居一鏡直落的戰鬥，或是海裡的海軍大戰，都充滿視覺驚喜與刺激，今集相對起來是不如上集的眼前一亮。

其實今次水行俠舖排理論上可以在他愛情，父子情及兄弟情三者落筆，去繼續描寫這個角色。但由於官司問題，愛情線被迫削減，只餘另外兩線。但可惜是今次變成已為人父的水行俠，卻沒有好好發揮利用這父親的身分角色，只是在最後才欠缺創意地輕輕運用。而他與弟弟亦敵亦友的關係，亦缺乏描寫，未能擦出火花，遠不及另一邊廂MARVEL裡的索爾與洛基之間的矛盾關係。

這部《水行俠與失落王國》裡的文戲發揮未如理想，在視覺與動作場面表現則只是中規中矩，比上集似有更多的CG特技，但卻是公平實而沒太多驚喜。整體若以上集的標準來看，今集雖仍有娛樂性，但卻是更公式而欠缺了一份神采。

評分: 7分

金手指 (The Goldfinger)

2

影片: 《金手指》(The Goldfinger)

導演: 莊文強 (Felix Chong)

日期: 3/1/24

影院: MCL 德福

座位: D8

《金手指》改篇自香港八十年代「佳寧案」金融事件。白手起家的商人程一言，建立了嘉文集團，涉足多個行業，可謂點石成金，但背後原來是一個大泡沫，一觸即爆。

莊文強加上梁朝偉與劉德華兩位影帝再次合作，固然讓人期望有《無間道》一樣的作品。可惜雖然有好的班底，但我覺得《金手指》的成績只是一般。戲中全線是程一言如何靠膽色與口材，再加上人脈，製造一個大型金融騙案。可是我覺得當中並不能有條理地呈現出他個人的智慧，感覺是太多戲劇堆砌與嘩眾取寵，欠缺細密的舖排描寫。另外，戲中人物眾多，但角色描寫太平面與平淡，即使是主角程一言，也刻劃不到角色的內心。不過，梁朝偉的出色演出，算是本片的最大亮點。八十年代的香港，是個所謂紫醉金迷，人人可以有發達夢相之地。而《金手指》則只是有華麗的包裝，卻欠缺實質的內涵。而採用插敘的敘事手法，亦未有為影片帶來更多的懸疑性或追看性。

今次《金手指》未能做到《無間道》的成績。同是以金融騙案為題材，印象中馬田史高西斯的《華爾街狼人》便更爽快直接，豐富多采。

評分: 7分

白日之下 (In Broad Daylight)

1

影片: 《白日之下》(In Broad Daylight)

導演: 簡君晉 (Lawrence Kan)

日期: 2/1/24

影院: The Sky

座位: I09

改篇自早幾年發生在殘疾院舍的真實事件。片中以一個新聞記者角度出發，不捨不棄地追訪找尋院舍裡不公平對待以至侵犯院友的真相。

戲中描寫院舍中幾個不同角色的遭遇，當中多是悲多於喜，眾人要在惡劣與被剝削的環境生活，連吃一餐正常的晚餐與得到基本的尊嚴都不能。但因為香港的院舍床位不足，他們一是無處容身，一是只有默默啞忍。因此，戲中矛盾的是揭示真相，讓院舍得到懲罰，最終是否又能改變現狀，是否能為院友帶來最大的得著？這部電影，

《白日之下》整體拍得不錯，追求真相與公義的出發點是難得，但我略多加了太多戲劇元素，減低了影片的寫實感。《白日之下》其實讓我想起近年另一部荷里活電影《她說》，都是以女記者角度追尋真相為骨幹，而《她說》便處理得更爽快尖銳，一針見血。不過，《白日之下》戲中多位演員都演得出色，亦為它多加了點感染力。

評分: 7.5分

2023年我最喜愛電影

以下是2023年我最喜愛電影，排名不分先後。

影片：《富都青年》(Abang Adik)

導演：王禮霖 (Jin Ong)

短評：沉實地拍出低下階層為生活掙扎的痛苦，充滿寫實感而又有戲劇性。

影片：《新活日常》(Perfect Days)

導演：雲溫達斯 (Wim Wenders)

短評：如詩一樣的作品，畫面與音樂同樣出色。簡單變是美。

影片：《Barbie芭比》(Barbie)

導演：姬達嘉域(Greta Gerwig)

短評：令一個歷史悠久的玩具品牌，變成一個充滿時代魅力與訊息的作品，讓人驚喜的作品。

影片: 《元素大都會》(Elemental)

導演: 彼得孫(Peter Sohn)

短評：關於堅持自我與融入社會，既有喜有悲，又充滿深度的作品。

影片：《蜘蛛俠：飛躍蜘蛛宇宙》(Spider-Man: Across the Spider-Verse)

導演：華堅杜斯山度士、甘鮑華斯、積斯汀K湯臣(Joaquim Dos Santos, Kemp Powers, Justin K. Thompson)

短評：比上一集更精彩多變，可以說是精彩絕倫，甚至比好多的真人Marvel電影出色。

影片：Beau Is Afraid

導演：Ari Aster

短評：一部超現實而充滿喻意與驚喜的電影。

影片：《白日青春》(The Sunny Side of the Street)

導演：劉國瑞(Kok Rui Lau)

短評：沉實的故事，人物關係細緻動人，還有精彩的演員演出。

影片：《窄路微塵》(The Narrow Road)

導演：林森(Lam Sum)

短評：拍得用心細膩，表現出香港人在困境掙扎的境況，雖然仍有可善之處，但這是去年我最喜歡的香港電影。

影片：《親陌》(Close)

導演：魯卡斯當(Lukas Dhont)

短評：坦白細膩地描寫少年面對成長與感情的疑惑與矛盾。

影片：《鯨》(The Whale)

導演：戴倫阿羅諾夫斯基(Darren Aronofsky)

短評：一個場景，差不多是獨腳戲，但真摯地表現出主角的內心矛盾與變化。

影片：《法貝曼：造夢大師》(The Fabelmans)

導演：史提芬史匹堡(Steven Spielberg)

短評：導的半自傳電影，真誠地表達出對母親與電影的愛意。