勁抽D朗插水世界波 (Diamantino)

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影片: 《勁抽D朗插水世界波》(Diamantino) - HKIFF43

導演: 加比奧阿布蘭德, 丹尼爾施密特(Gabriel Abrantes , Daniel Schmidt)

日期: 31/3/19

影院: 星影匯

看電影節是希望找點另外非主流的電影看，看介紹似乎感覺有點CULT味，因此決定一看。

看畢是有點中伏的感覺，不是說很差，甚至反而要說導演有很多想說的議題，像脫歐、同性戀、難民、基因複雜等，絕對是包羅萬有。當中不是沒有驚喜，但問題是拍得太低智。像片中的所謂犯罪情節，簡單老土得連電視劇也不如，亦太牽強堆砌，實難令人感到有說服力。

或許我會這樣解讀這部電影，可能導演想諷刺所謂的政治與社會議題，其實是否又只是像肥皂劇一樣，只是虛有其表，內裡平庸的一場鬧劇。

評分: 6.5分

華氏11/9 (Fahrenheit 11/9)

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影片: 《華氏11/9》(Fahrenheit 11/9) - HKIFF43

導演: 米高摩亞(Michael Moore)

日期: 30/3/19

影院: 香港大會堂

特朗普能夠成為美國總統，在美國引起很大迴向，尤其是他的傲慢、強硬、四面樹敵、毫不掩飾地使用手段，惹來不少爭議。向來不斷批判美國各種制度問題的米高摩亞，便拍攝了《華氏11/9》，探究特朗普能踏上總統舞台的原因。

片中從特朗普如何產生參選的念頭開始。起初特朗普也只是抱著玩票性質，一直也不被看好，甚至點票時大眾都以為希拉莉勝卷在握，殊不知結果出人意表。若片中所言一切屬實，實在是意料之外的諷刺。除了輕敵，米高摩亞認為特朗普勝
出還有很多因素，像大部分民的不以為然，選舉人制度，奧巴馬管治中的偽善等等，變相助長特朗普的出現。。

《華氏11/9》保持導演一貫一針見血的批評與諷刺，不過中段稍稍有點鬆散。姑勿論你是否喜歡特朗普，但他在美國政壇的出現絕對是值得研究的現象。

評分: 7.5分

三夫 (Three Husbands)

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影片: 《三夫》(Three Husbands)

導演: 陳果(Fruit Chan)

日期: 30/3/19

影院: 百老匯電影中心
座位: E10

《榴槤飄飄》、《香港有個荷利活》後，相隔近廿年，陳果才完成他的妓女三部曲最後一部。

 《三夫》的主角小妹，長期在水上生活，有易觸發性慾的生理問題，他父親因此順勢安排她去賣淫以得到慰藉以及過活。片中對大量各種不同對性愛的慾望描寫，是觸及港產片少見的禁忌，最有趣是兩人在密斗車來穿梭著香港鬧市不斷做愛。那種對性不斷追求的渴望，讓人想起拉茲•馮•特爾的《愛情中不能承受的痛》和《性上癮》，以及大島渚的《感觀世界》。

正如一貫的陳果作品，《三夫》片中有大量的暗喻。水，從來是性的象徵。片中老三也指出珠江口大灣區正像女性性器官。小妹對男性的不斷呵索，正像所謂「大灣區」的概念正抽乾著香港人的精力與金錢，連來自香港的少女也只有到大灣區去闖扮大陸人，是一種諷刺。

片中分成海陸空三幕，但在陸地上已經沒有容得下的生活空間，唯有回到海上，回到香港發源地的漁港。片末畫面漸變成黑白，在港珠澳大橋前前景似是灰沉沉，只有那一片紅。有趣的是妓女三部曲的三位女主角也是大陸演員。

《三夫》未必人人喜歡認同，但導演的堅持與用心，不計商業回報，是香港電影中難得的作品。

評分: 7.5分

G殺 (G AFFAIRS)

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影片: 《G殺》(G AFFAIRS)

導演: 李卓斌(Lee Cheuk Pan)

日期: 29/3/19

影院: 元朗戲院
座位: C6

另一位香港新晉導演的作品，《G殺》關於一樁無身屍首案。全片更以不同G字首的英文字作為每一節的標題，貫穿整部電影。

影片以倒敘手法開始，以一幕非常黑色與超現實的場景作開首。一個房間內，一個少年在拉大提琴，在大提琴音樂下做愛的一對男女，然後突然飛出一個血淋淋的斷頭，令人印象深刻。之後劇情錯綜複雜，局中有局，生動有驚喜。片裡有性有暴力有血腥，甚有Cult片的味道。幾個角色亦充滿衝突對立，各有特色，尤其是好人與壞人往往分不清。我最欣賞片中以黑色荒誕的手法，表現年青人對現實的不滿以及絕望。

《G殺》沒有大明星，大製作，但有濃厚本土味，亦是非常有異色的一部港產片。

評分: 7.5分

喪青獻世樂團 (Ｗe Are Little Zombies)

19

影片: 《喪青獻世樂團》(Ｗe Are Little Zombies) - HKIFF43

導演: 長久允(Nagahisa Makoto)

日期: 27/3/19

影院: PREMIERE Elements

《喪青獻世樂團》可說是玩味與CULT味十足。四名中學生，因不同原因喪失雙親，但他們沒有沉溺悲傷，決定走在一起生活，更萌生夾BAND的諗頭。

雖然這是導演長久允的首部長片，但成績絕對不俗。片中分成多個章節，每個章節都各有特色，不斷有驚喜。片中最突出是有強烈黑色喜劇感，用玩世的態度去對待現實與死亡。中段眾人突然夾BAND，很有喜劇感，更突顯現今網絡的威力，但卻又短暫而有用完即棄，令人生大起大落，非常諷刺。另外，片裡又大玩電子遊戲風格，把現實與虛幻融合，都玩得過癮，其中一幕Zombies Station便搞笑瘋狂。還要一提是攝影與剪接都出色，片尾的一幕更是神來之筆。

評分: 8分

星仔打官司 (Capharnaum)

18

影片: 《星仔打官司》(Capharnaum)

導演: 娜迪拉巴琪(Nadine Labaki)

日期: 14/3/19

影院: 百老匯電影中心
座位: C7

這是我第一次看黎巴嫩電影。《星仔打官司》拍得寫實細膩，重點不是那場官司，而是敘利亞難民星仔因不滿父母，離家出走後如何流浪生活的過程。星仔與父母反目後，反而與同是非法移民帶著小男孩的埃塞俄比亞女子，像成了一家人地生活。雖然沒有血緣關係，但互相照顧關懷。他與新「弟弟」相處拍得尤其出色，真摯有趣而感人。星仔盡一切能力負起保護「弟弟」的責任，可說是對之前未能保護親生妹妹的一個補賞。後段發生意外，眾人失散，難免有點煽情，但未算摧催淚，可幸是後來得到圓滿解決。

《星仔打官司》的題材，令我想起是枝裕和的《誰知赤子心》，拍一家隱蔽兒童，沒有身分，沒有金錢，缺乏家人照顧，哥哥照顧起一家弟妹，在日本社會中掙扎地生活求存，同樣拍得寫實感人，是是枝裕和其中一部最出色的作品。

評分: 8分

Marvel隊長 (Captain Marvel)

17

影片: 《Marvel隊長》(Captain Marvel)

導演: Anna Boden & Ryan Fleck

日期: 12/3/19

影院: 海運
座位: I17

Captain Marvel被譽為Avengers中其中一個最強角色，但在近期眾多的Marvel電影中，《Marvel隊長》算是比較失色的一部。

劇情沒有驚喜，開首還有點懸疑，但後來卻越來越簡單。片中花了很多篇幅去追尋Captain Marvel失憶的原因，但我覺得劇情的重點應該是我是誰的身分認知。本身是地球人但被克里族洗腦變成達到利益與政治目的戰士，當中其實有很多矛盾對立之處。例如可以考慮的是在角色塑造時先將Captain Marvel設定成冷血的戰鬥機器，然後才逐漸對自我身分產生懷疑，然後覺醒來個轉變，便可能更有戲劇效果。

《Marvel隊長》最有趣是補充了AVENGERS系列的細節，如第一粒出現的無限之石，成為神盾局局長前的年輕Nick Fury，他如何變成獨眼以及AVENGERS的由來等等。

評分: 7分

為副不仁 (Vice)

17

影片: 《為副不仁》(Vice)

導演: 亞當麥奇(Adam McKay)

日期: 8/3/19

影院: 百老匯電影中心
座位: E3

片中前半部記錄著Dick Cheney如何由一個廢青，在妻子的鼓勵及恩師的指導下，學懂政治手段，由寂寂無名的小子，成為白宮的明日之星。後半部則是他如何嘗試再上一層，包括參加總統初選，至最後成為控制到白宮的副總統。把一個只是形色上的政治角色，變成一個比總統更有實權的幕後操控者，尤其是在911後借機推行一系列反恐措施。

《為副不仁》只算局部出色，Dick Cheney努力攀爬上位有趣，當中亦有不少諷刺，尤其是為求目的不擇手段。但後段較為平淡，未算戲劇化，我期望能表達出Dick Cheney更深入複雜的內心一面。作為自傳式電影未算細膩，而對政治的諷刺似乎未夠令人拍案叫絕，整體較佳反而是Dick Cheney與家人的關係描寫。

評分: 7分

邊境奇聞 (BORDER)

16

影片: 《邊境奇聞》(BORDER)

導演: 亞里亞巴斯(Ali Abbasi)

日期: 8/3/19

影院: 百老匯電影中心
座位: E4

 《邊境奇聞》絕對是別具異色，可能是今年其中一部最有特色的電影。

這部電影拍得別有格調，而且充滿著各種衝突。導演拍得寫實，開首拍的都是日常作業，但劇情發展下去卻有科幻神話式的發展，而且在寫實中漸漸滲出冷峻風格，像森林入面與世隔絕的生活等，都有一種神秘與驚慄感。又像是任職海關的天娜天生異相，雖然心地善良但卻一點不讓人討好。遇上神秘男子以為是會發展一個完美的愛情故事，背後卻原來是一個陰險的計劃。片中有很多的神話元素，像精靈、特異能力，但揭開的真相卻是佈滿不道德與鮮血。

整部電影可以說是絕不令人看得安心愉快，但卻充滿著喻意與意想不到的發展，可以說是一部成年人的殘酷童話故事。

評分: 7.5分

爭寵 (THE FAVOURITE)

15

影片: 《爭寵》(THE FAVOURITE)

導演: 尤格藍西莫(Yorgos Lanthimos)

日期: 1/3/19

影院: 百老匯電影中心
座位: E3

我很喜歡導演尤格藍西莫的上兩部作品。《聖鹿獵殺》質問如何為親情犧牲，《單身動物園》則以反烏托邦式去探究愛情的真諦，兩者都充滿哲學性，讓人思考人性與道德的各種矛盾與荒謬。

《爭寵》以英國皇室爭寵爭權的故事，表現人性自私的一面，如何為了自身利益而如何不擇手段。幾名主角鬥智鬥力拍得爽快好看，峰迴路轉，另外亦拍出後宮生活的荒誕與秘密，不像香港電視劇的婆媽庸俗。

我自己是較喜歡導演的前兩部作品，不過《爭寵》明顯變得通俗，適合大眾口味。雖然未及以前作品般尖銳與有挑釁性，但以華麗的宮廷生活諷刺人性的偽善，也拍出格調與風格。

評分: 7分

流浪地球 (The Wandering Earth)

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影片: 《流浪地球》(The Wandering Earth)

導演: 郭帆(Frant Gwo)

日期: 1/3/19

影院: 朗豪坊
座位: F8

《流浪地球》在國內大收，在香港票房卻一般，但無可置疑是中國電影史上暫時最成功的科幻片。

劇情是說地球為了避免太陽的吞噬，而展開巨大規模的地球逃亡之旅。概念有新意，科學構想亦合情合理，沒有讓人感到兒戲尷尬是難得。加上視覺技術亦有荷利活的水準，整個電影架構形式上是成功可觀的。

《流浪地球》不足在於劇情的細節。首先劇情發展很急趕，快得像填鴨式硬塞過來，有點消化不來，亦令很多細節都未能發揮。劇中以親情為主線，尤其是主角父子的關係，但卻未能有效地建立兩人的愛恨矛盾基礎，而其他人的關係亦都青蜓點水，以至後來的犧牲未有感人效果。另外，在危機的發展亦可再改善，雖然劇情已很曲折，但卻營造不到那命懸一線的危險感，以及關乎人類滅族的那份生死存亡的絕望感。

很多人質疑電影把中國人塑造成為救世英雄，但說中電影以中國人為英雄是無可厚非，正如荷利活電影也常把美國人化成英雄一樣。雖說是全人合力拯救地球，但《流浪地球》明顯有意地避開美國，只提及其他國家 尤其把俄羅斯人視為朋友。

雖然細節仍有改善空間，但以電影製作來說，《流浪地球》的確是中國電影誇出一大步的里程碑。

評分: 7.5分