小丑：雙瘋 (Joker: Folie à Deux)

50

影片: 《小丑：雙瘋》(Joker: Folie à Deux)

導演: 杜德菲力斯 (Todd Phillips)

日期: 4/10/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: D13

小丑因殺人事件被捕，再次陷入迷失與失去意志。面對審訊期間，遇上同命相連的小丑女，在她鼓勵下，要再次成為小丑。

這部英雄電影最大特色是以音樂劇類型呈現，但同時它又有別於傳統音樂劇。它特別之處是戲裡角色不會跳離現實環境的唱歌，而是在當刻環境真實地唱，令到唱歌部分能完美融入電影的寫實感，不會出現突兀的感覺。有趣的是其中一次小丑甚至被別人叫不要再唱歌。

模式上與構思上我覺得《小丑：雙瘋》，只是劇情上卻遠不及上集。上一集《小丑》，細緻描寫出一個懦弱的人，如何演變成一個反派英雄。到了今集，劇情聚焦於他如何面對審訊，如何面對別人對他詮釋的。戲劇問題是角色內心發展只在兜轉，而不是在推進。主角小丑只是不斷自怨自艾，當在後段小丑終於似是有所覺醒重現小丑身分，但又一下子墮落回沉淪之中。小丑女的出現亦未有與小丑產生化學作用，那份愛與欺騙寫得未夠深入未夠矛盾，未能帶出小丑內心的複雜性。

《小丑：雙瘋》某些細節是有趣，但整體未能帶來驚喜與延續上集的成功。

評分: 7分

Megalopolis

49

影片: Megalopolis

導演: Francis Ford Coppola

日期: 2/10/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H9

主角是一名有控制時間建築師能力的，同時亦發明了一種新物料，要利用它重新建造這個城市。

這是久違了的名導演哥普拉的新作，以華麗史詩的格局去建構一部科幻超現實電影。戲裡充滿喻意，導演以主角比喻導演的身分，建城比喻拍電影，銀行家比喻投資者，市民則是電影觀眾，社會制度就是電影工業。建築師能夠令時間停頓，就正如導演在拍攝時的喊cut與action一樣，建議師建造的城市被受質疑，未必被理解，就如製作電影一樣。

電影的目的是清楚的，但可惜是哥普拉未能好好去發揮發展。戲裡有很多概念與點子，但每一個都沒有好好發展，就如時間停頓能力對整體劇情毫無關係作用。電影包裝得華麗，但內裡卻是空洞，角色描寫尤其未夠深度，未有表現出轉變或成長。這應該是導演第一次運用大量電腦特技在電影中，可惜視覺雖然燦爛，但電腦特技與電影本身卻有點格格不入。

以導演哥普拉的名氣來說，這部作品實在未如理想。

評分: 6.5分

完美物質 (The Substance)

48

影片: 《完美物質》(The Substance)

導演: 歌拉莉花潔 (Coralie Fargeat)

日期: 23/9/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G5

一名以往在荷里活風光一時的女明星，因年到中年而輝煌不再，即將被踢出唯一參與的電視節目。這時她到神秘邀請，聲稱能令你重現青春美好的一面。

片中的場景設計與視覺效果都出色，無論是潔白浴室配上赤裸但血腥的軀體，擁有壯闊景觀但卻空洞的大廳，又或是公司裡血紅的長走廊等，都充滿視覺衝擊。

劇情上則創意尖銳挑釁而又有矛盾。本以為這實驗會令自己年輕，卻反令自己成為替代。片中主角有好幾次可以選擇終止計劃，但最終卻甘願繼續犧牲。最大反差是在艷美的背後，人心人性是那麼的可怕。劇情中雖然仍有一些不足，但整個推進與提升都處理得好。唯一結尾效果有點兩極，一方面終於以B片類型大爆發，而眾人雙手染滿鮮血的喻意亦鮮明，只是有丁點過多與嘩眾取寵的感覺。

以整容回春的電影作品又不少，而《完美物質》成功把它推至另一層次，集科幻、驚慄、批判等元素於一身。它最我想起韓國的動畫電影《整容液》，主角最終也是成為怪物，大家都同樣異想天開，而又充滿驚世諷刺意味。

評分: 8分

嘩鬼家族 BEETLEJUICE (Beetlejuice Beetlejuice)

47

影片: 《嘩鬼家族 BEETLEJUICE》(Beetlejuice Beetlejuice)

導演: 添布頓 (Tim Burton)

日期: 10/9/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F13

多年後，在上集本來是少女的Lydia，已成為人母。他們一家因父親過世，重返Winter River的家。一家人本努力避開Betelgeuse，以免再被纏繞。但卻因為女兒失踪，要再次遇見Betelgeuse。

看完這部續集後，我才看回第一集，明顯地這續集盡力重現第一集的風格與場景，加上相同演員的回歸，看著演員的成長，是別有一番情懷。但是，類似的情節題材看過很多，對比起以前的一集，這一集在形式上不變地重拍延續，劇情卻沒有新奇新意。最失望是由開首舖排Betelgeuse前妻報復，到最後結尾卻是草草收場。

米高基頓雖然是落力演出，但也填補角色的空洞乏味。戲中的喜劇與驚嚇效果，都只是小兒科。全片唯一帶來的，只是一番的懷緬。

評分: 6.5分

狗陣 (Black Dog)

46

影片: 《狗陣》(Black Dog)

導演: 管虎 (Guan Hu)

日期: 1/9/24

影院: Odeon London Haymarket

座位: A4

剛出獄的主角二郎，回到家鄉，一切已經事過境遷。小鎮即將遷拆重建，老爸工作的動物園亦關閉，四處都是被遺棄野狗。他被指派去追捕一隻的瘋狗，卻與牠成為互相依靠的好友。

《狗陣》中充滿著象喻。二郎坐完監出獄回鄉，實際只是由一個小的牢獄，去到一個更大的牢獄。他始終逃不出那困局，始終得不到想要的自由生活，像是困於動物園裡的動物一樣。病重的老爸跟兒子說要酒，實質是說要走。馬戲團的到來，那種自由流浪的生活，卻給了二郎一剎那的憧憬。至於他與那隻黑狗，是同命相連，都是被別人唾棄的一群，卻努力在掙扎生存，努力改變重生。我欣賞導演拍出人狗兩個，從衝突到發展出信任的關係，細緻真誠，與片裡人與人的猜忌疏離關係形成對比。

《狗陣》另一個讓人深刻的是攝影與場景。電影一開首，壯闊景觀已令人眼前一亮。戲裡透過一個個遠景鏡頭，呈現荒漠中的城鎮，廢棄的建築物等，與2008年北京奧運會的熱鬧盛勢對比，展現出強烈風格與訊息。

透過黑色諷刺，《狗陣》表現了在城市發展下被遺忘了的一群，拍出了對時代變遷的一個記錄與控訴。

評分: 8分

異形：羅穆盧斯 (Alien: Romulus)

45

影片: 《異形：羅穆盧斯》(Alien: Romulus)

導演: 費德亞發拉斯 (Fede Alvarez)

日期: 19/8/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G10

《異形：羅穆盧斯》故事發生在《異形》第一集後，公司搜獲了在太空漂浮的異形。而一班為了逃離公司的年輕人，出發到廢棄物了的太空站，卻發現這是發生了意外的異形實驗室。

在今集裡，異形會是大開殺戒，緊張恐怖氣氛營造得不錯，喜歡看異形的觀眾應會滿意。有幾幕設計亦出色，像是要保持體溫不變下穿過太空橋，又或是最後的無重弒殺都有趣。但整體劇情仍是離不開做戲咁做，像角色明明可以早早逃離危險，卻仍是一再令自己陷入險境。我覺得最可惜是角色的著墨不足，戲裡大部分角色關係都未有細緻描寫。全片最出色的角色是人造人Andy，他由善良單純的角色，變成高智能又深邃，每步行動似是保護又像是危害人類，亦正亦邪。

《異形：羅穆盧斯》回歸了傳統《異形》著重官能緊張刺激的路線，論娛樂通俗性是比《異形：聖約》好，但始終不及我喜歡的《普羅米修斯》電影中所展現的世界觀與深度。

評分: 7分

邊緣禁地：沙丘喪戰 (Borderlands)

44

影片: 《邊緣禁地：沙丘喪戰》(Borderlands)

導演: 伊力羅夫 (Eli Roth)

日期: 15/8/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F12

《邊緣禁地：沙丘喪戰》有點像 《自殺特攻》一樣，由一班騎呢古怪的角色去組成一隊奇兵，去執行任務。電影預告看來是看來是幾有趣，但實質電影的劇情卻是常見的公式，幾個古怪角色未有去刻劃以及發揮他們的奇怪特色與技能，未能大玩特玩。角色的造型設計其實不錯，Cate Blanchett的造型與台風更是入型入格，只昃角色本身卻沒有發揮的機會。製作執行上亦是中規中矩，娛樂性是有一點，幽默喜劇感也是有一點，但整體只是胡胡鬧鬧，卻沒有令人印象深刻的演出或精彩的戰爭場面，簡單來說就是平平庸庸。

我沒有玩過這電玩遊戲，但這電影卻表達不到這遊戲有什麼過穩好玩之處，除了不斷射殺不斷爆炸外，看不到它的特色。

評分: 6.5分

Harold and the Purple Crayon

43

影片: Harold and the Purple Crayon

導演: Carlos Saldanha

日期: 2/8/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F8

改篇自兒童繪本的電影，繪本故事中的主角Harold有著魔法蠟筆，可以畫出任何東西。一天，敘述故事的聲音消失了，於是Harold利用魔法蠟筆，畫出通往現實世界的大門。

繪本中角色來到現實世界，固然出現撞板情節，不過只是預期之內，未有驚喜。尋找作者父親的經歷未有帶來足夠的啟發，可以處理得更豐富。最後的魔法對決，本來是有點妙趣，不過規模太小，只是簡單輕輕帶過，未有帶來真正精彩緊張場面。

若以小孩為目標觀眾，這部電影還算合格，但若以合家歡電影來說，則未達要求。我覺得選擇用成人演員去演出三個童話故事中天真角色，似乎有點尷尷尬尬，或許以原著中年輕人及動物形象出現，會更有親和與喜劇感。

評分: 6分

龍捲風 (Twisters)

42

影片: 《龍捲風》(Twisters)

導演: 鄭一朔 (Lee Isaac Chung)

日期: 26/7/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F9

對廿多年前的《龍捲風暴》的印象很模糊，記得是關係一班科學家去刻服困難，記錄龍捲風的構成等。這部新作《龍捲風》，同樣是關於科學家如何去記錄認識龍捲風，但在新科技進步下，大自然的威力仍然是不可抗敵。

導演鄭一朔上部電影《農情家園》拍出細緻的人物角色，今次拍商業災難片亦保持對為角色加以描寫。雖然著墨固然不會有文藝片的深度，但只是簡單地為戲中重心女主角描寫出過往經歷與如何刻服及改變。男主角作為無畏無懼的追風KOL，有著各種特製裝備挑戰龍捲風。而充滿天份總能預計龍捲風的女主角，卻又害怕去再次面對。兩人同時追風，卻又有著矛盾不同理念，擦出不少火花。而且兩人關係亦沒有硬公式地發展成情侶，維持一份充滿信任與同理心的關係。

論緊張刺激度來說，《龍捲風》亦拍得有水準。多場追風場面，都拍出龍捲風的破壞力與震撼感，以及渺少的人類對大自然挑戰的勇氣。最有趣是片末一眾人逃進戲院裡避難，但戲院螢幕一下被摧毀，變成一幕真實的龍捲風暴電影。

評分: 7.5分

死侍與狼人 (Deadpool & Wolverine)

41

影片: 《死侍與狼人》(Deadpool & Wolverine)

導演: 桑里維 (Shawn Levy)

日期: 26/7/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F15

今年最令人期待的Marvel電影。死侍被TVA告知所在時間線因狼人的死亡而會消失，為了拯救時間線裡所愛的人，他唯有從別的時間線找來狼人在替補，兩人因此被送到Void。

《死侍》第二集比第一集玩得更出色，加上今集有狼人加入，因此是讓人期待。不過在珠玉面前，今集其實不及上集好。主線死侍與狼人兩個打不死又難相處的角色走在一起，自然搞出很多衝突，難得是負負得正地產生出近乎愛的友情關係，而兩人的吋嘴很有喜劇感。今集最令人印象深刻的是對以往角色的懷緬，這些演員與角色的演出絕對帶來不少驚喜。但除此之外，今集的劇情其實是較公式，沒有太大的起伏轉折，兩名主角也未能描寫心理上的變化。

《死侍與狼人》仍是吸引人的超級英雄電影，不過不及以往讓人拍案叫絕的精彩。

評分: 7.5分

壞蛋獎門人4 (Despicable Me 4)

40

影片: 《壞蛋獎門人4》(Despicable Me 4)

導演: 基斯雷納德 (Chris Renaud)

日期: 20/7/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F8

犀利哥一家為了逃避宿敵惡爺麥斯的報復，搬到別處隱姓埋名暫避，卻被渴望成為反派的鄰家女孩發現真正身分，以至洩露行踪。

跟早前的《功夫熊貓》一樣，都是拍到第四集，可惜這部《壞蛋獎門人4》劇情是沒有太多驚喜。犀利哥一家要隱姓埋名，其實是可以發揮出更多鳥龍搞笑情節。犀利哥由壞蛋獎門人變成住家男變成好爸爸，其實角色變得太簡單普通，失去了過往那份瘋狂。迷利兵團維持是撞版搞笑的角色，後段變成超級英雄也算是最有趣，可惜著墨發揮不多，未有發揮他們的喜劇效果。

《功夫熊貓4》雖然 仍是重複過往的公式，但總算有找尋突破，亦保持有在戲劇情節上的發揮。《壞蛋獎門人4》整體來說是流暢有幽默感，但相比起來卻越來越平淡，缺乏了精彩有趣的情節與場面。

評分: 6.5分

全謊位登月 (Fly Me to the Moon)

39

影片: 《全謊位登月》(Fly Me to the Moon)

導演: 格伯蘭特 (Greg Berlanti)

日期: 18/7/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H8

這部電影以美國第一次登月之旅為背景，女主角授命成為登用計劃的公關，要令計劃得到國民及議員的支持，而男主角則是指揮著升空計劃的總監，兩人在合作完成這計劃的同時，亦擦出了愛情火花。

戲中可以分成兩條主線，一條主線是登月的計劃，另一條主線是男女主角的愛情故事。有一些陰謀論說美國太空人第一次登月，其實是片場偽造的片段，是一場政治角力的手段。這部《全謊位登月》正以此借題發揮，有趣及聰明地名正言順地表示確實有在片場偽造登陸片段，但卻以此反證登月事件的真實性，把大家都耳熟能詳的登月事件，拍出另一種疑真疑假的趣味。至於愛情線處理更突出，女的一直以謊言為生，男的卻是踏實的人，兩個人不時在工作出現爭論，但同時都有一個寂寞的心。兩人的感情關係既有浪漫幽默，又有衝突矛盾。

有趣的故事，浪漫的愛情，加上男女主角的細膩演出，令《全謊位登月》成為近年少見拍得出眾的愛情喜劇電影。

評分: 8分

枕邊怪嚇 (Sleep)

38

影片: 《枕邊怪嚇》(Sleep)

導演: 柳在宣 (Jason Yu)

日期: 12/7/24

影院: Odeon London Haymarket

座位: B2

妻子發現丈夫有嚴重夢遊問題，他醒來完全記不起經過，而且夢遊的過程越來越恐佈，即使求醫也未能解決。妻子發現這與他們住所下層的老伯死亡可能有關，疑似是丈夫被鬼上身。

《枕邊怪嚇》這部電影的驚慄感不錯，由頭到尾都保持著一份鬼秘驚嚇感氣氛，而不是那種硬用血腥聲效製造驚慄效果。我喜歡導演巧妙地把夢遊病、精神病與鬼上身等元素結合。戲中每次重要事件，都可以同時用科學與迷信去解釋，營造出真假難分的效果。女主角雖然神經質，不時疑神疑鬼，但每個行為舉動又解釋得有條有理，合乎邏輯。結尾處理也有驚喜，到最男主角究竟是真的驅鬼成功，還是演了一場戲，留下了一個懸念。唯一我覺得這件疑似鬼上身事件，其實只要男女雙方稍為分開一段時間便能解決，雖然戲裡也找了一個理由讓他們堅持在一起。

這部驚慄鬼片，只是幾個簡單的場景與人物，而且由頭到尾都未有鬼怪出現，卻能做出很多讓人心寒緊張效果，是一部設計與製作都出色的作品。

評分: 7.5分

無聲絕境外傳：首襲日 (A Quiet Place: Day One)

37

影片: 《無聲絕境外傳：首襲日》(A Quiet Place: Day One)

導演: 邁克沙諾斯基 (Michael Sarnoski)

日期: 4/7/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H8

《無聲絕境外傳：首襲日》，是之前《無聲絕境》的外傳，講述外星侵襲地球時，身患重病的女主角Sam，與在逃難時遇上的Eric，如何一同逃避外星人追捕，逃出生天。

我沒有看過之前的兩集，但大概知道故事的概念，不過就未能與前作比較。但單就這部作品來說，我覺得驚慄性不算很強，未能營造出絕境的效果。前段外星人初出現時還算有一份緊張與壓迫，中段開始其實沒有什麼戲劇上的進展，“無聲”的震撼亦不夠。男主角的出現未有與女主角產生任何火花，兩人的角色與關係有始至終都是描寫得非常薄弱。

作為一部外傳，目的應是能填補主線故事的一些細節，但除了是輕輕帶出了一些角色，在故事劇情上卻似是沒有什麼作用。

評分: 6.5分

Kinds of Kindness

36

影片: Kinds of Kindness

導演: 尤格藍西莫 (Yorgos Lanthimos)

日期: 3/7/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H9

《Kinds of Kindness》是希臘導演尤格藍西莫的新作，片裡以三個短篇組成。

第一個故事是關於一個人生一直被操控的男子，嘗試脫離控制，卻發現得到自主的他卻失去了人生目標。這個故事展現出被操控與自由的矛盾，當你以為人會因得到自由而滿足，見到的卻是對被操控的渴望與瘋狂。最後的殺人舉動，充滿黑色諷刺。而這不單是個人內心，亦是不少政治環境下人民的寫照。

第二個故事是關於主角的妻子在海上遇難失蹤後，沒有受傷地奇蹟救回，但卻發現她像是另一個人，因而懷疑她並非自己的妻子。那神秘的妻子，身分疑真疑假，與丈夫是愛與懷疑的矛盾，最後亦搞出血腥奇情。究竟人為了生存是要妥協還是堅持？這故事中妻子神秘懷孕、神秘來電等元素，讓我覺得這短篇很有村上春樹的味道。

第三個故事是關於一個神秘宗教組織，信徒只能飲用被潔淨的水以及與教主夫婦進行性行為，否則會被污染，與此同時主角奉命找尋能施行起死回生神蹟女生。這段拍得最諷刺與黑色幽默，以宗教預言等，表現人對信念堅持的盲目。女主角一方面掛念家人，但一方面又因信守宗教的承諾要斷絕關係。有趣是導演在戲中加入了神蹟，增添了究竟是盲目的信念，還是世人的無知的懸念。

導演尤格藍西莫成功在荷里活立足後，以這部作品最能重現個人風格。片裡各個短篇都精煉與各具特色，挑戰與探討道德人性。值得一提導演上一部作品《可憐的東西》令Emma Stones成為影后，今次則是男主角Jesse Plemons有令人眼前一亮的精湛演出。

評分: 7.5分

功夫熊貓4 (Kung Fu Panda 4)

35

影片: 《功夫熊貓4》(Kung Fu Panda 4)

導演: 麥克米曹 (Mike Mitchell)

日期: 29/6/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: K13

已經成為龍戰士的阿寶，要開始找尋合適的接班人。與此同時，變色龍女巫四處搞事，阿寶在小偷小真的帶路下，要直搗變色龍的地頭。

《功夫熊貓》可以說是長拍長有地來到第四集，論劇情與新意其實是沒有什麼驚喜可言。不過今集都拍得節奏明快，仍然保持一定喜劇感。新加入的角色小真，亦正亦邪，與阿寶亦產生不少妙趣火花。片中的武術動畫也保持生動，反派變色龍採用像吸星大法，吸取其他武術家的武功也有趣。

《功夫熊貓4》整體娛樂性不錯，沒有什麼期待下，覺得它總算保持水準，是適合一家大細的合家歡動畫電影。

評分: 7分

玩轉腦朋友2 (Inside Out 2)

34

影片: 《玩轉腦朋友2》(Inside Out 2)

導演: Kelsey Mann

日期: 17/6/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F10

第一集《玩轉腦朋友》，受人讚賞的作為一部合家歡動畫，卻充滿深度，形象化地表現出人的情感問題，令成年人產生不少共鳴。但是，這動畫的深度卻令很多小朋友看不明白。

來到第二集，今集多加了更多情感，主題是青春期的情緒變化。整體仍有趣，新角色中Anixety戲份最多，但Embrassment最可愛，不過其他角色相對著墨不多，角色間的衝突不夠。另外，劇情著眼於朋友間的問題，內容明顯變得淺白得多。我期待是有更多關於青春期的矛盾心理描寫，像是身體的變化、對愛情的幻想、以至未來夢想等成長問題。

 《玩轉腦朋友2》整體可能更受歡迎，更老少咸宜，但創意未及上集，未算有新突破。

評分: 7.5分

Young Woman And The Sea

 33

影片: Young Woman And The Sea

導演: Joachim Rønning

日期: 13/6/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H14

這是改篇自真人真事的傳記電影，記述美國泳手Trudy Ederle如何克服當時社會上男女不平等的障礙，努力訓練成游泳健將，更代表美國出戰奧運，以至挑戰英倫海峽的故事。

此片拍得非常平實，沒有花巧煽情，主要著墨於女主角勇於面對挑戰，不斷克服困難。從說服家人讓她學習游泳，到克服耳朵問題進行游泳訓練，到爭取女性參與游泳比賽甚至是奧運的機會。她一直抱著不屈不朽的精神，即使不斷面對挫折與失敗，仍再次站起，克服所有人為的困難，以至最後面對大自然的渡海挑戰。

整部電影雖然沒什麼驚喜的情節，但拍得真誠真摯，成功刻劃出主角的鮮明勵志的性格調，以及如何啟發別人，是一部振奮人心的電影。

評分: 8分

排球少年!! 垃圾場的決戰 (Haikyu!! The Dumpster Battle)

32

影片: 《排球少年!! 垃圾場的決戰》(Haikyu!! The Dumpster Battle)

導演: 滿仲勸 (Mitsunaka Susumu)

日期: 31/5/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G3

《排球少年!! 垃圾場的決戰》其實跟早前另一部人氣日本動畫電影《The First Slam Dunk》有點相似，都是以一場球賽為骨幹，然後慢慢描寫角色。

片中開首輕輕交帶著人物背景，舖排入局稍為緩慢，不過當球賽開始，節奏便爽快起來。在球賽當中，也加插了角色間的對話回憶，不過著墨適可而止，沒有影響比賽與整體的節奏，這點我覺得做得比《The First Slam Dunk》好。不過在球賽中的細節，則不及《The First Slam Dunk》細緻與有實感。當中有些張力是減低了。還好後段用主觀鏡一鏡直落的長鏡頭，在動畫來說是新奇有趣，乾脆利落又有緊張感，帶起了全片的高潮。

我之前沒有看過它的漫畫或者電視動畫，對於第一次看這部動畫的我來說，我覺得整體算是合格。而看畢這電影版後，我也看回幾集的電視動畫，看到更多的細節，特別是有喜劇與幽默感，人物性格與關係亦清晰，充滿熱血，值得欣賞。

評分: 7分

芙莉歐莎：末日先鋒傳說 (Furiosa: A Mad Max Saga)

31

影片: 《芙莉歐莎：末日先鋒傳說》(Furiosa: A Mad Max Saga)

導演: 佐治米勒 (George Miller)

日期: 28/5/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H13

這是上集《末日先鋒：戰甲飛車》的前傳，講述年輕時芙莉歐莎的故事。年幼時在眾母綠地活的芙莉歐莎被Dementus的鐵騎部落捉走，母親更被殺死。之後芙莉歐莎隱藏在大軍閥Immortan Joe的部隊中，一直伺機向Dementus報復及回到眾母綠地。。

今集年輕的芙莉歐莎展現機智過人，沉默寡言，暗待時機。而戲中的劇情亦豐富，既有芙莉歐莎的復仇計劃，亦有幾名軍閥間為了資源的明爭暗鬥。戲中鐵騎颷車，在浩瀚沙漠風馳電掣，場面出色。其中運輸貨車與Dementus手下追逐戰鬥一幕便尤其精彩，更建立芙莉歐莎與Praetorian Jack間的緊密關係。而Dementus這角色亦有趣，一方面兇殘冷血，但令一方面又有渴望吸取知識與帶著一著熊仔玩具的童真。

其實《芙莉歐莎：末日先鋒傳說》整體是有水準，火舞狂沙的場面氣勢磅礡，女英雌亦繼續發揮她的能力與魅力。不過上集《末日先鋒：戰甲飛車》實在視覺場面與反霸權的世界觀都很出色，因此《芙莉歐莎：末日先鋒傳說》相比下未必能超越上集，但仍是可觀的作品。

評分: 7.5分

九龍城寨之圍城 (Twilight of the Warriors: Walled In)

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影片: 《九龍城寨之圍城》(Twilight of the Warriors: Walled In)

導演: 鄭保瑞 (Soi CHEANG)

日期: 27/5/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H14

偷渡來港的陳洛軍，為了生計走進龍蛇混亂的九龍城寨。在這裡，他初次感受到家。而他與城寨另外三人，結成好友，共同抵抗城外幫派入侵，守護著與前途未明的九龍城寨。

《九龍城寨之圍城》以武打為主，但設定上有點介乎武俠片與超級英雄片，多於傳統功夫片。全片的武打都出色精彩，可謂拳拳有勁，加上有點誇張而不太過分的處理，讓人看得爽快。而在橫街窄巷、在室內的打鬥，武打設計亦有一份特別風格。在動作線上《九龍城寨之圍城》可以攞滿分，全片我覺得唯一可以再修飾的，是文戲上的著墨，例如角色上可多加丁點描寫，令角色更有血有肉，整體便能更加完美。

這部港產片不單在香港大收票房，在英國上映亦很旺場。戲中流露出對香港的情懷，尤其那守望相助，上一輩對下一輩的關懷與信任，而選擇離開或留下的年青人，都對這城寨有一份深厚的情懷。

評分: 8分

特技狂人 (The Fall Guy)

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影片: 《特技狂人》(The Fall Guy)

導演: 大衛雷奇 (David Leitch)

日期: 20/5/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F8

一個本來出色的特技演員，因為一次拍攝時的意外受傷，驅使他退下舞台，過著光輝不再的生活。但一次演出的邀請，可以讓他再與已成為導演的前女友合作，令他決定再次復出。

《特技狂人》是一部典型荷里活Blockbuster的電影，但它成功的完美演繹各種公式計算，有驚險、有愛情、有推理、有諷刺，節奏爽快，劇情簡單直接， 在娛樂性、動作與感情線等各方面都做到恰到好處。唯一要挑剔的是開首主角受傷後而退隱，但這又不是出於恐懼拍攝的危險性，又不是引致別人受傷而內疚，所以退隱以至復出的過程略為難令人信服。不過，整體作為娛樂片來說，它是絕對合格以上。

這部《特技狂人》是部名正言順向特技人致敬的電影，片尾一段亦特顯特技演員以及特技團隊在電影中的重要性。其實荷里活電影不時都有向對特技人致敬，我印象深刻的有塔倫天奴的《玩命·飛車·殺人狂》以及《從前有個荷里活》，戲中特技演員都佔有重要的角色。

評分: 7.5分

There's Still Tomorrow

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影片: There's Still Tomorrow

導演: Paola Cortellesi

日期: 13/5/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G13

在二次大戰後的意大利，身為家庭主婦的Delia，每天辛勞在家中打點，照顧家人，更要到處打工幫補生計。可以說是賢妻良母，但不時仍被丈夫呼喝甚至暴力對待。一直只能啞忍的她，受到舊情人的邀請到新地方生活，究竟她會如何抉擇？

這部模仿意大利寫實電影的風格的黑白電影，認真細緻到重塑往昔的意大利景觀與佈置，但又配上現代的電影手法，像是Track Shot鏡頭，以及現代的配樂，構成很有玩味的風格。劇情上圍繞Delia的處境，拍得寫實細膩，感情與角色間的矛盾亦處理得恰到好處。後段的逃跑計劃，緊張而峰迴路轉。最欣賞是結局來個大扭橋，出人意表，充滿驚喜，亦正面地帶出導演的主題訊息。

整體電影講述往日女性的地位。由家庭中沒有話事權，像是僕人的妻子角色，又或是沒有結婚自主與財政自由等權力。當中好些在現今社會基本上已得到平權，但在一些範疇上，例如同工同酬等，仍有不少爭議的地方。

評分: 7.5分

機動戰士高達SEED FREEDOM (Mobile Suit Gundam SEED FREEDOM)

 27

影片: 《機動戰士高達SEED FREEDOM》(Mobile Suit Gundam SEED FREEDOM)

導演: 福田己津央 (Fukuda Mitsuo)

日期: 8/5/24

影院: MCL新都城

座位: F4

我自己不算是正式高達迷，但我是喜歡看高達的動畫，不過機動戰士高達SEED動畫系列我未有看過。

這部電影版是延續著電視版的動畫，整體緊張緊湊，戲劇上做到有豐富的高潮起跌，清晰地運用頭中尾的故事結構。而片中有各式高達登場，有著不同變化與特性，充滿玩味，最尾大戰更是大晒冷，非常精彩。不過本片不足的正是劇情太豐富，人物角色非常多，以至未有足夠篇幅交待人物關係的細節。而對戰時的節奏過快，似是以兩倍速度觀看，觀眾有點是在追趕著畫面，特別最後一場戰事，可謂是密集的轟炸。其實節奏可以放慢一點，增多一點戰術細節的敘述，以及更多的高達對戰的畫面，令觀眾可以慢慢欣賞。

多年前的《機動戰士Z高達》電影分為三部曲，而這部《機動戰士高達SEED FREEDOM》其實亦有條件加長多半個小時或一個小時，甚至分成上下兩集。尤其是這部高達電影特別強調“愛”，這部分其實可以有更多的發揮。不過，總體來說，這是部令人滿意的高達電影。

評分: 7.5分

但願人長久 (Fly Me To The Moon)

26

影片: 《但願人長久》(Fly Me To The Moon)

導演: 祝紫嫣 (Sasha Chuk)

日期: 3/5/24

影院: The Metroplex

座位: E6

《但願人長久》描寫一家內地新移民來香港的生活。片裡分成三個段落時空，以大女兒作為視點，描寫由她小學時期，到中學時期，再到出來社會工作，二十年間的生活與離合。

三段戲中，以前兩段拍得最好。首段描寫一家初對香港生活所面對的困難，尤其如何融入社群，在生活拮据下如何努力關懷家人，拍得寫實細膩。第二段則突出面對大陸人與香港人間的身分矛盾，以及青年時期的好奇與反叛，尤其重要是她對父親的反抗。第三段本身最重要的，可是卻是最失焦失色的一段。這段的重點並不清晰，一方面想寫走出這個家，一方面又想寫父女的關係。最可惜是未有深入的描寫三父女的矛盾與放下。像是父親由始至終從未有領悟改變自己，或表達對女兒的關懷。又像為何小女兒最後會那麼關心父親，以至大女兒又為何改變心意重新接納父親等，都沒有加以著墨描寫。

雖然仍有不足，但《但願人長久》拍得真誠真摰，尤其拍出一份唏噓。幾位演員亦演得出色，新晉導演祝紫嫣更是集編導演於一身，值得欣賞。

評分: 7.5分

從今以後 (All Shall Be Well)

25

影片: 《從今以後》(All Shall Be Well)

導演: 楊曜愷 (Ray Yeung)

日期: 2/5/24

影院: 嘉禾Megabox

座位: E04

一對女同性密友，本來生命幸福，無憂無慮。但其中一人突然過世，留下的在面對著感情的哀痛的同時，亦面對著失去同性伴侶權利的問題。

導演楊曜愷繼《叔.叔》後，再次關注同性社群所面對的問題。《從今以後》比起《叔.叔》，拍得更日常細膩。前段拍這段女同性密友生活日常，以至與家人的相處，都處理得細緻用心。在一個屋內的空間內，拍出兩人以及家人間的倫理關係。之後在另一半離開後，著眼點便轉移到家產金錢的問題。這部分劇情其實有少許設定上的不足，因為戲中遺產爭議出現的原因，其實與同性關係沒關，而是因為個人疏忽，未有註冊結婚或立下遺囑所至。於是，影響了觀眾對角色所產生的同情。其實若設定兩人已在外國結婚，但因家人不認同同性婚姻在港合法性，便能夠建立出對立與矛盾關係。

《從今以後》拍得用心，背後的用意亦值得支持，只嫌劇本上仍有不足，劇情發情展基本上亦在預期之內，角色間的關係與深度亦可以再著墨發揮更多。

評分: 7.5分

挑戰者 (Challengers)

24

影片: 《挑戰者》(Challengers)

導演: 魯卡加達連奴 (Luca Guadagnino)

日期: 29/4/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F13

兩個年輕網球手好友Art與Patrick，同時被一個年輕掘起的女網球手Tashi所吸引。轉眼間各人都已是成年人，Patrick在球場上渾渾噩噩，Art則在球場上能力尋覓高峰，Tashi受傷後引退，成為Art背後的重要女人。

雖然以網球為主題，但重點並非關於網球，而是這兩男一女的故事。有別與《祖與占》，它不是一個浪漫的三人行，著眼點是背後打點著一切的女強人Tashi。前段更為吸引，描寫兩個小伙子如何為網球女神神魂顛倒，有朝氣有幽默感。可是後半劇情其實平平，Tashi受傷後成為女強人角色未夠複雜多謀，未能帶動劇情與氣氛。相反，兩個男主角的亦敵亦友的關係反而更有趣，如果可以多寫兩人如何由場上拍擋變成陌路人的矛盾，應更有吸引力。另外，我亦不欣賞片中不斷時空跳躍的剪接，不但未有為戲劇帶來正面效果，更打斷阻礙了劇情推進。片尾最後一幕比賽，算是在攝影與鏡頭運用上有點創新，但是亦未能拍出一場緊張的比賽。

片名叫《挑戰者》(Challengers)，但卻看不到如何挑戰對手，以至命運的安排。局部有趣，但在角色的內心描繪上，其實還有發揮的空間。

評分: 7分

落葉 (Fallen Leaves)

23

影片: 《落葉》(Fallen Leaves)

導演: 雅基郭利斯馬基 (Aki Kaurismäki)

日期: 29/4/24

兩個低下階層男女，工作上事途不如意，正為著生活奔波。兩人生活本來枯燥，但一次偶遇，便一見鍾情。但兩人未有向對方表達，正至再次重遇，才燃起愛火。

這是一部不一樣的愛情電影，全片對白不多，演員們的表情木訥，反應冷淡，沒有激情的愛的表現，但當中卻充滿荒誕的幽默感。像是女主角為了約會，在平價超市購買一套新餐具，但後來又憤然把它丟掉，內歛的處理反映當中的內心轉變與生活艱難。又如男主角在戲院外等待女主角，簡單而又浪漫。戲裡角色生活艱難，面對著失業、貧窮. 等問題，但對外間的戰爭亦不時表現出厭惡。

在我看過的幾部郭利斯馬基導演的作品中，這部《落葉》我覺得是最有共鳴最喜歡的一部，我覺得亦有點向差利卓別靈的《城市之光》致敬的味道。 

評分: 8分

無邪之境 (Evil Does Not Exist)

22

影片: 《無邪之境》(Evil Does Not Exist)

導演: 濱口龍介 (Ryusuke Hamaguchi)

日期: 22/4/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G12

平靜安逸的小鎮，本來人與大自然能和平共處，卻因城市人的湧入與發展，破壞了當中的平衡，令和平的大自然，對人類作出反抗。

影片前半部，拍出小鎮生活的日常，像是在森林間行走，在溪澗取水等。在導演的鏡頭畫面下，無論是平移鏡頭、蒙太奇，或是場面調度，看到大自然的美與神秘，以及人與大自然的關係。而日常生活化的演出與對白，也是戲裡的特色。在車廂中，兩個發展計劃職員的閒談，便處理的簡單而細膩。後段危機開始出現，呼應開首的伏筆。結局的衝擊很大，尤其是對都市人的自以為是及帶來的破壞的反抗。但略嫌收筆太急，未有充分舖排演釋當中的矛盾與心理轉化，欠了讓人思考的時間與空間。

早前回港時，《無邪之境》亦在上映，但當時未有時間看。難得它在英國上映，終於能把握機會一看。

評分: 7.5分

美帝崩裂 (Civil War)

21

影片: 《美帝崩裂》(Civil War)

導演: 阿歷士嘉倫 (Alex Garland)

日期: 17/4/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G13

美國發生內戰，革民軍向首都華盛頓步步推進，國內大部分地方成為戰區，步步為營。一班記者為了追訪最前線，不惜身陷險景，採訪第一手資料。

影片一開首已經是內戰的尾聲，現屆政府危在旦夕。我們由此至終不知道的內戰的真正起因，雖然你能從一些蛛絲馬跡找到一些端倪，但本片的重點明顯不在於此。戲中幾名記者穿梭美國各省，從他們的眼中，看到內戰真實的一面。雖然表面可能打著正義旗號，但實際上看到更多魚目混珠，不道德，與人性殘酷的人面。最荒誕是在戰亂中經過一個平靜的小鎮，看似與世隔絕，遠離戰事的世外桃源，但實際又只是另一個糖衣包裝的假象。

戲中很大部分是探究新聞的價值。作為記者，在這場戰爭中究竟是持平報導，又或是要討好好主流大眾，又或時到頭來根本沒人在意？片尾攻入白宮一段，戰事場面固然充滿實感，當你正以為勝利將至，卻又看到生命與新聞價值的Decisive moment抉擇。

《美帝崩裂》當中仍有些混亂，仍有些不足，特別是角色的描寫與內心轉變可以更用心。但它獨特的切入點，對戰爭、自我國家民族主義，以至新聞價值的質疑，可以說是大膽，是一部與別不同的作品。

評分: 7.5分

Robot Dreams

20

影片: Robot Dreams

導演: Pablo Berger

日期: 25/3/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H6

看著別人成雙成對，孤獨的狗狗找來機械人做朋友，更發展出深厚的感情。可惜一次分別，便從此天各一方。

《Robot Dreams》是一部令人眼前一亮的電影。它以一部沒有對白的動畫，去描寫一段超越了性別、種族，甚至是物種的愛情，是一份絕對純粹的愛情。雖然是一部動畫，但卻細膩地描寫這狗與機械人的感情。像兩個去到沙灘游玩，當中看到有關懷、愛護與承諾。但在兩個分開後，我們亦看到感情中的考驗與跌盪，像是猜疑、妒忌、移情。有趣的是本應是沒有感情的機械人，卻有著最多的夢與幻想，而最難過是看著夢一個一個的破滅。可幸感人的是承諾沒有改變，只可惜世事不如人意，以至他們未能重聚。但最後跳舞一幕，是神來之筆，讓他們在精神上重遇。而亦因為愛，學懂無私的放下，為成全別人而犧牲。結局是傷感，但卻是窩心感人。

本片獲提名奧斯卡最佳動畫，雖然未有獲獎，但絕對是今年其中一部最出色最有深度的愛情電影。

評分: 8分

捉鬼敢死隊：冰封魅來 (Ghostbusters: Frozen Empire)

19

影片: 《捉鬼敢死隊：冰封魅來》(Ghostbusters: Frozen Empire)

導演: 喬堅朗 (Gil Kenan)

日期: 22/3/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: C13

這是新一代捉鬼敢死隊的第二部電影。Spengler一家回到紐約市，承繼了捉鬼敢死隊的總部與捉鬼的任務。另一邊廂紐約四處出現冰封現象，一隻被囚禁的遠古鬼怪即將被釋放。

前半部舖排本來也有板有眼，有不錯的懸疑的氣氛。冰封沙灘一幕效果不錯，研發捉鬼機器的秘密基地亦有趣。不過後半部無而為繼，劇情變得越來越鬆散隨意，視覺效果亦乏善可陳。今集比上集加進更多角色，但角色描寫又只集中於少女Phoebe，其他人都是空白一片，完全是大大配角。像最尾一幕齊集眾人，還要再次請來上一代的捉鬼敢死隊，但各人只是呆站面對鬼怪，毫無作用，場面尷尬，完全製造不到高潮效果。

《捉鬼敢死隊》系列越拍好像越失去方向，尤其是科技不斷進步，但戲中世界在過了數十年後，仍駕著老爺車用著大同小異的捉鬼工具 （無人機算是少許的改良)，似乎跟時代有點脫節。若果仍堅持賣懷舊，而未能與時並進，發揮創意，很難想像往後能否繼續吸引新一代的觀眾。

評分: 6.5分

填詞L (The Lyricist Wannabe)

18

影片: 《填詞L》(The Lyricist Wannabe)

導演: 黃綺琳 (Norris Wong)

日期: 16/3/24

影院: Odeon Kingston

座位: E8

一個對填詞有滿腔熱誠的年輕人，為了成為職業填詞人，即使面對不斷的錯敗，仍然繼續努力嘗試，要成功發表第一首商業作品。

《填詞L》應該是改編自導演自己本身不少的親身經歷，看得到導演對填詞充滿感情與熱誠，以及對創作堅持的心路歷程。片中所談到要成為填詞人的困難與沮喪，都是言之有物，合情合理，但卻卻正因此已欠缺了點驚喜。我喜歡片裡的幽默與朝氣，亦有不少自嘲諷刺。不過可惜是片中描寫都只觸及表面，我期望能看到更多更真誠更內心的自白。像是分手可以是創作的來源，但我卻未感受到主角分手之痛，以至這令角色的心理與思想產生了什麼改變。又或是填詞經歷的錯敗後，究竟得到了什麼啟示。

《填詞L》是有趣味的，不過卻只是局部精彩，在創意上與深度上，仍可以有更多的發揮空間。

評分: 7分

破墓 (Exhuma)

17

影片: 《破墓》(Exhuma)

導演: 張在現 (JANG Jae-hyun)

日期: 15/3/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H8

《破墓》以推理劇情揉合鬼片元素而成。幾位風水與驅魔術士，受一家名族所托，要替家人驅走夢魘，卻發現原因是先人得不到安息有關，再追查下原來背後藏著驚人秘密。

若果期望驚嚇刺激的話，《破墓》是會令你失望。戲中的驚慄性是不足，很多鬼怪場面都刻意用倒影、模糊化處理，去減低驚嚇感。相反，戲中更強調文戲與懸疑氣氛。前段其實是頗為吸引，無論是推理追查，或是破墓驅鬼儀式，都神秘而有戲劇性。但可惜前段煞有介事的舖排，埋下很多懸疑位與伏筆，但最後卻沒有好好解釋。像是為何要低調埋葬先人，其實沒有合理原因，因為若建成大型陵墓，便更能保護隱藏地下的秘密。而先人之所以加害後人，更是未有解釋原因。後段開始演變成人魔對戰，不過未能掀起高潮。最後一戰，本是強弱懸殊，但妖魔卻又簡單的被結束。相比起來，港產片在這部分往往處理得有創意而出色很多。

整體而言，《破墓》是有格調有風格，人物設計亦有趣，尤其喜歡深信風水鬼神，但又是基督教徒的禮儀師。若果在劇情細節邏輯上再加以修飾，可以是更豐富更有特色的懸疑驚慄片。

評分: 7.5分

沙丘瀚戰：第二章 (Dune: Part Two)

16

影片: 《沙丘瀚戰：第二章》(Dune: Part Two)

導演: 丹尼斯維爾諾夫 (Denis Villeneuve)

日期: 4/3/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: D13

承接上集故事，與母親流落Arrakeen的主角Paul Atreides，與Chani及Fremen族人合作，對Harkonnen家族以及皇室作出反擊復仇。

這部第二集《沙丘瀚戰》，拍得不單比第一集好，更可以說是精彩。繼續是史詩式的格局，今集無論在氣氛、場面與視野都比上集精彩。視覺上，浩瀚的沙漠場面，加上宗教預言與儀式，令本片既神秘又冷峻。

導演亦大膽運用視覺的處理，片中一段用黑白畫面處理格鬥一幕，大膽而有型格。今集的戲劇張力比上集好，兩個家族再加上皇室與Bene Gesserit，四個勢力間的互相角力，明爭暗鬥，每個人都各懷鬼胎。另外，人物描寫亦更深入，像Paul預知了自己的命運，當要完成使命，便要在感情上作出犧牲，當中是個矛盾的抉擇。

《沙丘瀚戰：第二章》整體的水準出色，是一部科幻史詩的佳作。我唯一覺得可以加強的，是兩軍攻城對疊的篇幅。雖然處理得已經比上集好，但仍是稍為簡單，未能製造更緊張的效果。

評分: 8分

盜月者 (The Moon Thieves)

15

影片: 《盜月者》(The Moon Thieves)

導演: 袁劍偉 (Steve Yuen Kim Wai)

日期: 2/3/24

影院: Odeon London Haymarket

座位: B5

這部以MIRROR明星掛帥的電影，本來看預告時沒什麼期望，但看後覺得比預期中好看。

劇情是一幫以組裝名錶再偷龍轉鳳的大盜，受命要到日本盜取名錶，過程困難之餘，想不到節外生枝，同時受到兩幫人士追擊。以名錶為主線的盜賊片不常見，因此《盜月者》有一份新鮮感。但盜賊片這類電影的成功最重要是鬥智鬥力，而《盜月者》總算做到不是單賣明星，要是用心去設計用腦的情節。一眾人策劃的偷龍轉鳳情節，算是豐富與峰迴路轉，有驚有險。而且整體拍得爽快，做到鬥智鬥謀。最後三幫之爭，局中有局，亦有意外驚喜。

雖然細節上《盜月者》仍有很多可以更豐富更細緻之處，尤其取得名錶零件等過程輕易，其實可以擴展得更曲折驚險。但總體各方面都處理得工整合格，節奏流暢明快，算是娛樂性不俗的作品。

評分: 7分

Wicked Little Letters

14

影片: Wicked Little Letters

導演: Thea Sharrock

日期: 27/2/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G12

一個小鎮裡的居民，相繼收到惡意的匿名信，引起眾人的不安，警方因此要努力找出滋事原兇。

匿名信只是惡作劇，內容其實不是大爆什麼爆密或是勒索。寄密信者是誰其實不難猜測，最重要是找寄密信的原因。寄信背後是長久壓抑的宣洩，發展下去更發生了悲劇。我欣賞片裡幾位演員的演出。兩位女主角一個嚴肅，一個率性，各有各的故事與矛盾，都演得出色。但要一提精明女警員演得特別生動，由不被重視到努力破案立下大功，表現出機智，為全片增添生氣。

這部電影，故事並不複雜，但拍得軟鬆幽默，節奏亦算明快，算是有趣的小品。

評分: 7分

蜘蛛夫人 (Madame Web)

13

影片: 《蜘蛛夫人》(Madame Web)

導演: S.J. 格遜 (S.J. Clarkson)

日期: 16/2/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G13

蜘蛛夫人母親在找尋神秘蜘蛛時受傷，即使神秘的蜘蛛族人用蜘蛛替她療傷，最終只能拯救到她肚裡的嬰孩。直到害她母親身亡的反派出現，觸發起她的預知異能。

Sony繼續擴展她的Spider-verse，今次引進另一與蜘蛛有關係的角色蜘蛛夫人。這部電影其實有別於其他超級英雄電影，就是它沒有太多緊張的對戰情節，戲中的文戲遠比動作場面多。其實文戲還算可以，而蜘蛛夫人帶著一班少女逃避追殺，其實類型更似是驚慄恐佈片，可惜它又未發展到這個水平。我覺得戲中較難令人信服的，是蜘蛛夫人單靠預知能力，便能戰勝能力強大的反派，似乎是有點兒戲。

外間對這部電影的反應普遍都不好，不過我覺得亦未算是太差，遠比《魔比煞》好，但戲裡的定位與處理，應該與很多觀眾的期望有落差，尤其未有看到一眾未來女蜘蛛俠有一展身手的機會，未能發展出應有的劇力。這部電影的時空是蜘蛛俠Peter Parker出生前，所以我相信對Marvel迷來說，最大的彩蛋應是看到更多關於Uncle Ben的故事與看到Peter Parker出生的一刻。

評分: 6.5分

The Iron Claw

12

影片: The Iron Claw

導演: Sean Durkin

日期: 12/2/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G14

富於戲劇性的一家，父親本是摔角好手，但至退休也一直未能獲得金腰帶，唯有寄望四個兒子繼承父業。幾個兒子都先後在摔角場上打出名堂，但是這家卻像是受到咀咒，都因為摔角而演變成不幸。

摔角比賽從某一個角度來看只是一場專業的表演，我覺得矛盾與諷刺的是摔角場背後實際是無數的努力與付出，以至是生命的燃燒與犧牲。戲中的重點其實也不在摔角場上，而是透過摔角，去表現出這一家裡每個人的故事。眾人在擂台上充滿英姿，但在台下，尤其是內心，卻是非常脆弱。幾個兒子，為了得到父親的寵愛與認同，不斷努力在台上掙取表現，但換來的卻是失意與悲劇。主角Kevin是最忠心最默默耕耘，卻不受父親寵愛，亦未能登上摔角的頂峰，可是倒頭來卻只有他能明白到自己與生命的價值。

《The Iron Claw》整體拍得扎實，幾個角色亦描寫不錯。不過劇情略為大路，戲劇的高潮起伏可以更豐富更緊湊。

評分: 7分

飯氣攻心2 (Table For Six 2)

11

影片: 《飯氣攻心2》(Table For Six 2)

導演: 陳詠燊 (Sunny Chan)

日期: 9/2/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: E11

上一部《飯氣攻心》，我個人覺得雖然無太大驚喜，但仍算是熱熱鬧鬧，而可能因應著疫情的緩和關係而大收旺場。今次第２集差不多是原班人馬再次合作，只欠上集主角黃子華，製作亦更大堆頭製作，跳出上次處境劇的格局。

野心是大了，但戲裡的情節只可說是胡鬧堆砌。沒有了飯局，換成的是幾場的婚宴，但婚宴間看不到戲劇上的關連或推進。更可惜的是角色比上集更空洞與表面，幾段感情線或親情關係亦擦不出火花。但最失望是笑位太刻意生硬，只依靠搞gag製造喜劇感。另外，今集比上集更大賣懷舊，但接不接受真是見人見至。像是《Monica》MV一段，我只看得尷尬而沒有喜劇效果。

看得出導演陳詠是有誠意拍這部《飯氣攻心2》，奈何在創作上實在未如理想，整體雜亂，令它這可說是一部胡胡鬧鬧的鬧劇。

評分: 6.5分

American Fiction

10

影片: American Fiction

導演: Cord Jefferson

日期: 6/2/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: F11

一個面對創作上樽頸的黑人作家，為了生計，唯有放下堅持，以虛構的作家身分寫出一本迎合市場的黑人小說，結果卻大賣起來，更有機會獲得文學大獎。

政治正確是近年一個現象，尤其是涉及種族問題。這部《American Fiction》正是有趣地諷刺這個現象。戲中矛盾是黑人作家本是要堅持文學裡的藝術性，但卻被人忽視，諷刺的是當他寫出庸俗陳腔濫調的作品時，卻因“黑人”的標籤而獲得大眾以至文學評論的一窩蜂賞識。不過片裡最成功的是細膩描寫出主角的活生生，無論是感情上的不如意、親人間的矛盾，甚至與同為黑人的女作家的創作上分歧，這跟他筆下樣板的角色成為對比。

《American Fiction》拍得幽默而諷刺，有一針血的見地，亦有窩心細膩的感情，是部出色的文學電影。

評分: 7.5分

墮下的對證 (Anatomy of a Fall)

9

影片: 《墮下的對證》(Anatomy of a Fall)

導演: 積絲汀蒂耶(Justine Triet)

日期: 2/2/24

影院: Picturehouse Ealing

座位: G8

丈夫被發現在住所墮樓身亡，但案發時除了妻子在家中外，沒有其他證人，法庭於是要審判究竟這宗命案是意外墮樓、自殺，還是被妻子謀殺。

本片劇情基本上分為兩部分，前半部分是發生意外與搜證，後半部分則是重頭法庭審訊戲。雖然是一部法庭片，但重點不是審訊或調查過程，而是透過法庭戲，揭開夫妻兩人的過去，像是搬到法國郊區生活的原因、兒子失明的來由，以至兩人感情間的複雜關係，從而一層一層描寫出角色的內心世界與矛盾。有趣的是因案中沒有證人，控方於是基於很多的揣測去推論被告的動機，而這亦反複證明假定無罪、疑點歸於被告的重要。

《墮下的對證》的劇本細膩有戲味，女主角Sandra Hüller的演出比另一部作品《特權樂園》更出色，是一部值得欣賞的作品。

評分: 8分

滯留生 (The Holdover)

8

影片: 《滯留生》(The Holdover)

導演: 亞歷山大比恩 (Alexander Payne)

日期: 30/1/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G13

大概是七、八十年代，在美國一所寄宿學校，有一個不討好人的老師，受托要留校看管未能於聖誕回家的寄宿生。最後他與唯一被留下的男生，以及學校女工三人，渡過了一個難忘的節日。

這是關於三顆寂寞的心的故事。主角男老師已到中年，生活枯燥，感情與事業也不如意。女工兒子英年早逝，內心一直放不下。男生父母分離，失去了父母的愛。三人加在一起，各有所失，卻產生有趣的化學作用。三人像成為一家人，互相扶持，互相填補了心裡的空虛。雖然不是事事如意，但各人都各自從別人身上得到領悟，最終都能打開心扉。

我喜歡《滯留生》細膩的描寫，簡單而不著跡，角色立體而洽到好處，情感真摯，再加上幽默而窩心的情節，是一部出色的心靈雞湯作品。

評分: 8分

特權樂園 (The Zone of Interest)

7

影片: 《特權樂園》(The Zone of Interest)

導演: 祖納芬基里沙 (Jonathan Glazer)

日期: 26/1/24

影院: Finsbury Park Picturehouse

座位: G7

導演祖納芬基里沙的作品一直不多，對上一部已經是十年前的《皮下之慌》，把一部外星驚慄片發揮得淋漓盡致。今次《特權樂園》則以二次德軍設立的集中營為題，展現一部與別不同的反戰電影。

影片開首展現一間宏大的郊區豪宅，有著美麗的花園，住著一家大小。看似是幽靜寫意的大宅，但漸漸觀眾便意識到有些不妥，原來它是建在集中營旁的軍官官邸。全片最出色的是從沒有直接看到集中營內的情況，我們只能透過有側寫與暗示，像是從沾滿血的皮靴、集中營送來的衣服、遠處的槍聲慘叫聲、煙囪的黑煙或是火光、河上的污水等，想像集中營中發生的悲劇。主角的外母來探望他們，沒有多言的她，卻不時以手把掩耳，甚至被晚上紅紅的天空所震懾，於是立即不辭而別。她的不忍心，與主角一家的冷漠對比，便勝過千言萬語。而片尾插入幾段集中營展館的現實片段與影片中的情節對話，亦是一個強烈的處理。

強烈的視覺風格是導演祖納芬基里沙的特色。而《特權樂園》有著工整的攝影，與細心安排的場面調度。像主角在大宅中逐一關掉每一盞燈一幕，那是一種強烈的形式主義表現，卻因此形式的空洞，更讓人思考大宅外的另一個世界的慘況。片裡有幾段是夜裡的熱能攝影，以一個黑白反差的強烈視覺效果，拍一個少女在夜裡為被囚禁者四處留下食物。這不單在視覺上創新，而且亦突顯營中的苦況。

《特權樂園》是一部別具特色的二次大戰電影，在形式與美學上都別樹一格，以另一角度讓人反思這場戰爭。

評分: ８分

Godzilla Minus One

6

影片: Godzilla Minus One

導演: Takashi Yamazaki

日期: 21/1/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: H6

我本身不是哥斯拉fans，以往沒有特別追《哥斯拉》系列，但今次聽到這一部的影評不錯，所以也特地一看。

劇情框架其實跟其他《哥斯拉》大同小異，都是《哥斯拉》的出現，大肆破壞，然後被人類擊退。但今集在細節上是處理得用心而著重人性。背景設定是二次大戰後，主角因是個逃兵而感羞愧，但他一片仁心，能力工作照顧陌生的女子與女孩，幾個戰後留下的人的感情描寫得細膩。我亦欣賞戲中對抗哥斯拉的戰略安排，不是胡亂的硬碰，而是有合乎科學的計劃，有板有眼，亦因此增添幾分實感。主角內心因逃避軍隊任務的矛盾，直至對付哥斯拉的計劃出現，他才有解開的機會。因此，當他要犧牲一幕，戲院現場甚至有觀眾呼叫起來，可見電影能真誠打動觀眾。

這部Godzilla Minus One節奏明快，做到既有視覺的刺激，又有人性的描寫。雖然我明白哥斯拉對日本人的象徵含意，但我覺得若可以補充輕輕解釋哥斯拉多次進出日本大陸的原因，再配合電影反戰的意義，便能整部戲更完整更有說服力。

評分: 7.5分

可憐的東西 (Poor Things)

5

影片: 《可憐的東西》(Poor Things)

導演: 尤格藍西莫 (Yorgos Lanthimos)

日期: 12/1/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: G12

希臘導演尤格藍西莫在上一部作品《爭寵》進入主流電影市場後，這部新作《可憐的東西》帶來更大的製作，開拓更多的創作空間的作品。

電影的設定很古怪稀奇。一個生物科學家，不斷嘗試改造生命，因而把一個自殺女性肚中的嬰兒，換到母親身上，建造了一個像科學怪人的女性。善於探討人性的尤格藍西莫，便有趣地利用一個擁有成年女性的身體的小女孩腦袋，藉著思想與身體成熟度的錯配，引發出很多讓她本人不理解的問題。尤其是她融入成年人社會時，從她天真率直的目光與思想認知下，反襯出成年人世界與價值觀的荒誕。戲中她嘗試探求理解生存的意義。她在上流社會中，以為生活來得順理成章，有金錢便是萬能，直到看到貧苦生活的低下人。而性愛為她帶來肉體上的歡悅，有趣是她發現女性可以不斷享受性愛，而男性終有需要休息的時候。亦因此，她明白到不應再單依靠男性，而要自己方式去獲得金錢與肉體上的需要。以至到最終，她明白到生存的目標，不應為了滿足別人，而是要自主，為自己尋找喜悅。

《可憐的東西》雖然不是我最喜歡尤格藍西莫的電影，但它有別於導演以往的風格。最明顯一改實拍的風格，改為大量運用視覺特技，製造超現實的視覺畫面與場景，以另一個層次去表現出導演的哲學思想。

評分: 7.5分

一球翻身 (Next Goal Wins)

4

影片: 《一球翻身》(Next Goal Wins)

導演: 泰格韋替替 (Taika Waititi)

日期: 11/1/24

影院: Odeon Wimbledon

座位: E13

改篇自太平洋美屬薩摩亞足球隊的真實故事。美屬薩摩亞足球隊曾經在國際賽比澳洲隊大勝31比0，因此他們誓要一雪前恥，要在足球比賽中取的零的突破，攻入一球，於是找到來自美國的足球教練Thomas Rongen帶領球隊重新出發。

美屬薩摩亞足球隊可是一隊雜牌軍，隊中都不是職業球員，所以訓練與比賽中都出現不是笑料。但他們卻有著親密的友誼。他們在訓練與比賽中，不斷克服困難，展現出團結與意志，永不言敗。最特別是隊中的變性人，本是男兒身的「她」，在場外有美艷的一面，但在場內更擔起帶領隊友的角色。另一有趣之處是戲中重點不只是拯救球隊，同時亦是拯救身為教練的Thomas Rongen，讓他能從失敗的事業上再次振作。

《一球翻身》這部心靈雞湯，簡單但幽默勵志。導演Taika Waititi拍這種輕鬆小品，遠比在《雷神奇俠4: 愛與雷霆》裡硬行搞笑來得舒服自然。

評分: 7分

水行俠與失落王國 (Aquaman and The Lost Kingdom)

3

影片: 《水行俠與失落王國》(Aquaman and The Lost Kingdom)

導演: 溫子仁 (James Wan)

日期: 5/1/24

影院: Cinema City朗豪坊

座位: F7

上集由陸地打到海底，打造了一個出色水行俠，無論是小島民居一鏡直落的戰鬥，或是海裡的海軍大戰，都充滿視覺驚喜與刺激，今集相對起來是不如上集的眼前一亮。

其實今次水行俠舖排理論上可以在他愛情，父子情及兄弟情三者落筆，去繼續描寫這個角色。但由於官司問題，愛情線被迫削減，只餘另外兩線。但可惜是今次變成已為人父的水行俠，卻沒有好好發揮利用這父親的身分角色，只是在最後才欠缺創意地輕輕運用。而他與弟弟亦敵亦友的關係，亦缺乏描寫，未能擦出火花，遠不及另一邊廂MARVEL裡的索爾與洛基之間的矛盾關係。

這部《水行俠與失落王國》裡的文戲發揮未如理想，在視覺與動作場面表現則只是中規中矩，比上集似有更多的CG特技，但卻是公平實而沒太多驚喜。整體若以上集的標準來看，今集雖仍有娛樂性，但卻是更公式而欠缺了一份神采。

評分: 7分

金手指 (The Goldfinger)

2

影片: 《金手指》(The Goldfinger)

導演: 莊文強 (Felix Chong)

日期: 3/1/24

影院: MCL 德福

座位: D8

《金手指》改篇自香港八十年代「佳寧案」金融事件。白手起家的商人程一言，建立了嘉文集團，涉足多個行業，可謂點石成金，但背後原來是一個大泡沫，一觸即爆。

莊文強加上梁朝偉與劉德華兩位影帝再次合作，固然讓人期望有《無間道》一樣的作品。可惜雖然有好的班底，但我覺得《金手指》的成績只是一般。戲中全線是程一言如何靠膽色與口材，再加上人脈，製造一個大型金融騙案。可是我覺得當中並不能有條理地呈現出他個人的智慧，感覺是太多戲劇堆砌與嘩眾取寵，欠缺細密的舖排描寫。另外，戲中人物眾多，但角色描寫太平面與平淡，即使是主角程一言，也刻劃不到角色的內心。不過，梁朝偉的出色演出，算是本片的最大亮點。八十年代的香港，是個所謂紫醉金迷，人人可以有發達夢相之地。而《金手指》則只是有華麗的包裝，卻欠缺實質的內涵。而採用插敘的敘事手法，亦未有為影片帶來更多的懸疑性或追看性。

今次《金手指》未能做到《無間道》的成績。同是以金融騙案為題材，印象中馬田史高西斯的《華爾街狼人》便更爽快直接，豐富多采。

評分: 7分

白日之下 (In Broad Daylight)

1

影片: 《白日之下》(In Broad Daylight)

導演: 簡君晉 (Lawrence Kan)

日期: 2/1/24

影院: The Sky

座位: I09

改篇自早幾年發生在殘疾院舍的真實事件。片中以一個新聞記者角度出發，不捨不棄地追訪找尋院舍裡不公平對待以至侵犯院友的真相。

戲中描寫院舍中幾個不同角色的遭遇，當中多是悲多於喜，眾人要在惡劣與被剝削的環境生活，連吃一餐正常的晚餐與得到基本的尊嚴都不能。但因為香港的院舍床位不足，他們一是無處容身，一是只有默默啞忍。因此，戲中矛盾的是揭示真相，讓院舍得到懲罰，最終是否又能改變現狀，是否能為院友帶來最大的得著？這部電影，

《白日之下》整體拍得不錯，追求真相與公義的出發點是難得，但我略多加了太多戲劇元素，減低了影片的寫實感。《白日之下》其實讓我想起近年另一部荷里活電影《她說》，都是以女記者角度追尋真相為骨幹，而《她說》便處理得更爽快尖銳，一針見血。不過，《白日之下》戲中多位演員都演得出色，亦為它多加了點感染力。

評分: 7.5分